Divadlo je. Stanislavsky v Moskvě: repertoár a recenze

Moskevské divadlo

Historie MAMT

Hudební divadlo. Stanislavského a Němiroviče-Danchenko byl výsledkem kombinace dvou studií: operní a činoherní ve Velkém divadle v režii Stanislavského a Moskevského uměleckého divadla v muzikálu, který byl organizovaný VI Němiroviče-Danchenko. Každý z nich byl zaměstnán ve svém pokoji, na svém programu, a měl svůj repertoár.

Od roku 1926 se obě studia nacházejí ve stejné budově, kde se nyní nachází hudební divadlo. Pracovali nezávisle na sobě, každý měl své vlastní ředitelství. Jediná věc, která je spojila, byl orchestr, který doprovázel představení obou studií. Brzy se každý změnil na nezávislé divadlo.

V roce 1929 se k ateliéru Vladimíra Ivanoviče připojil baletní soubor V. Kriegera. Spojení se Stanislavským divadlem se odehrálo v roce 1941 po smrti Konstantina Sergejeviče. Repertoár zahrnoval opery a balety současníků: T. Khrennikova, S. Slonimsky, D. Kabalevsky a další.

Během druhé světové války bylo divadlo nebere na evakuaci, pokračoval v práci a koncertoval i když tam byl boj o Moskvu.

Od roku 1951 nastoupil žák Vladimir Ivanovič - L. Baratov - do funkce hlavního režiséra. Jako první vystoupil s produkcí opery S. Prokofjeva, opery Válka a mír, na moskevské scéně. Její premiéra se konala v roce 1957.

Pak místo L. Baratov vzal L. Mikhailov. Divadlo, když začal aktivně spolupracovat s berlínskou „Komické opeře“, s režiséry V. Felsensteinem, H. Kupfer, s choreografem T. Schilling a skladatelé-současníků.

Historie elektrického divadla

Divadlo. Stanislavsky má bohatou historii. Tato budova, kterou nyní zaměstnává před více než 100 lety, byla v roce 1915 přeměněna z lukrativního domu na elektro divadlo "Ars". Bylo to největší a dobře vybavená kina v té době, která se zavřela, když do města dorazila sovětská moc. Poté divadlo dočasně provozovalo různé divadla. Ale oni mu dlouho nezabírali. Poté se divadlo přestěhovalo do divadla Stanislavského divadla. Stalo se to, když se operní studia Stanislavského a Nemirovich-Danchenka spojily do jednoho. Studenti Konstantina Sergejeviče, kteří byli vycvičeni v dramatickém umění, se oddělili od operního studia a stali se prvními umělci nového divadla. V té době pan M. Yanshin v čele sboru. V letech 1950-1960 se uskutečnilo nádherné obsazení herců od takových slavných umělců jako E. Leonov, M. Menglet, V. Koreněv, E. Urbansky, L. Satanovsky.

Pokračování případu M. Yanshina byl BA Lvov-Anokhin, který v roce 1963 stál v čele divadla. Repertoár v té době byl pro sovětskou dobu zcela neobvyklý. Nejúspěšnější produkce byla považována za "Antigone" založenou na hře Jean Anouil, kde hrála hlavní roli E. Nikishchihina.

Sedmdesátá léta 20. století byla krizovým obdobím, které skončilo, když se stal hlavní režisér A. A. Popov. Uvědomil si produkce, které ovlivnily všechny divadelní umění - "Vassa Zheleznogo" a "Dospělá dcera mladého muže".

V osmdesátých letech se A. Tovstonogov stal vůdcem. Pak premiéra „Noe a jeho synové“ hra Y. Kim, „Impromptu-Fantasy“ V. Tokareva, „Kolaudační párty ve starém domě“ Alexander Kravtsov, „Threshold“ A. Dudarev a další.

Od roku 1990 do roku 2013 divadlo bylo nahrazeno mnoha manažery. V roce 2013 byl Boris Yukhananov zvolen uměleckým ředitelem na konkurenčním základě. Ve stejném roce se divadlo rozhodlo dát nový název, který by odrážel i historii stavby, a tak se nyní nazývá Stanislavsky Electrotheater. Toto jméno je také dáno druhým významem - "divadlo světla". Rekonstrukce budovy, aktualizace jejího vzhledu byla dokončena teprve nyní - koncem ledna 2015. Byla vytvořena velká hala-transformátor a byla postavena další budova s ​​malým pódiem. Otevření zrekonstruovaného divadla se uskutečnilo 26. ledna 2015.

Repertoár MAMT

Muses. Divadlo je. Stanislavsky nabízí divákům klasický repertoár opery a baletu. Zde můžete poslouchat takové opery jako:

• "Mazepa" (PI Čajkovskij);
• Khovanshchina (MP Mussorgsky);
• "V bouři" (T. Khrennikov);
• "Princ Igor" (A.P. Borodin);
• "Whirlpool života" (E. Sukhon);
• "Hari Janosh" (Z. Kodai);
• "Osobní památka" (Yu Levitin);
• "Cola Bryunion" (D. Kabalevsky);
• Aleko (S. Rachmaninov);
• "Mavra" (I. Stravinský);
• "Tři životy" (O. Taktakishvili);
• "Neklid" (V. Gubarenko);
• "Porgy a Bess" (J. Gershwin);
• "Příběh cara Saltan" (N. Rimsky-Korsakov);
• "Tosca" (G. Puccini);
• "Demon" (A. Rubinshtein);
• "Tales of Hoffmann" (J. Offenbach);
• "Reformovaný opilý" (KV Gluk);
• "Don Juan" (WA Mozart) a mnoho dalších.

A také můžete vidět baletní představení:

• "Esmeralda" (Ts. Puni, R. Gliere, S. Vasilenko);
• "Popelka" (S. Prokofjev);
• "Naples" (N. Gade, E. Hölsted, H. S. Pauli, H. K. Lumbi);
• "Sylfid" (M-Schneitshoffer);
• "Mayerling" (seznam F.);
• "La Bayadère" (L. Minkus);
• "Tatiana" (L. Auerbach).

Repertoár divadelního divadla

Aktualizované divadlo. Stanislavsky nabízí svým divákům následující představení:

• "Bacchante" (premiéra byla 26. ledna 2015);
• "Blue Bird" (představení ve třech večerech, premiéra se uskuteční 25. února 2015);
• "Anna in the Tropics" (premiéra bude 16. března 2015);
• "Trvalý princip" (hra ve třech aktech, dva hřbitovy a jeden koncert, premiéra je naplánována na duben 2015);
• "Sverlitsy" (operní série v pěti večerech a šesti skladatelů, premiéra se bude konat 8. června 2015);
• "Lidské využití lidí" (premiéra bude 18. července 2015).

Hudební divadlo

Moskevské akademické divadlo. Stanislavský je známý svými umělci. V baletu je 27 sólistů, z nichž tři jsou umělci Ruské federace a tři jsou populární. V divadle je 50 operních sólistů, mezi nimi sedm umělců Ruska a pětadvaceti umělců. Soubor má tak známé osobnosti jako Vyacheslav Voinarovský a Hibla Gerzmava (známá po celém světě, byla oceněna velkým množstvím různých cen, včetně "Zlaté masky").

Soubor elektrického divadla

Divadlo. Stanislavského shromáždil pod svou střechou více než 60 talentovaných herců, včetně jako je Julia Abdel Fatah, Valerij Afanasiev Oleg Bazhanov, Inna Golovin, Boris Dergachov Alice Dmitriev Vladimír Dolmatovsky Vladimír Kořen, Anastasia Ksenofontova, Margaret Movsesjanem Viktorie Tolstoganova Nina Firsova, Dmitry Chebotarev a další.

Hudební divadlo. Stanislavský a V.I. Nemirovich-Danchenko - jeden z nejoblíbenějších nejen v Moskvě, ale i v celém Rusku. Diváci nechávají nadšené recenze o inscenacích, říkají spoustu teplých slov a obdivují epitetky o velkých hercích. Nepřehlédněte návštěvníky s pozorností a svěží scenérií s krásnými kostýmy.

Divadlo. Stanislavský otevřel dveře divákům po rekonstrukci a rekonstrukci jen před několika dny. Diváci psali ve svých názorů, že nový vzhled se jim líbí, živá vystoupení a světlé, s velkým smyslem a umělci své role tak, že diváci jsou udržovány v napětí po celou dobu výroby.