`Nečekejte `: obraz Repina v kontextu jiných realistických obrazů umělce

Ruská realita, její "poetická pravda", jak Ilya Repin napsala v dopise Polenovovi, nesla takového velkého malíře tak imperiálně, že dnes ve svých malbách můžeme studovat ruské dějiny.

Začátek cesty

Umělec se narodil v malém ukrajinském městě Chuguyev v roce 1844. Rodina žila špatně a tvrdě. Jeho nevšední dárek Repin ukázal v dětství, když produkoval hračkové koně z vosku, z papíru. Tyto výtvory, vystavené na parapetu, shromáždily dav obdivujících obdivovatelů. Ilya začala malovat, když příbuzný dal chlapci krabici akvarelů na Vánoce.

Na místní škole vojenských topografů, kde Repin studoval ve věku třináct let, kreslí portréty svých spolužáků a učitelů s nadšením. O dva roky později je škola uzavřena a Ilya Repinová pokračuje jako žák malíře ikon Chugyjeva. Brilantní talent mladého muže najde uznání daleko za hranicemi města. Pak se rozhodlo, že se rozhodlo vrátit do Petrohradu a vstoupit na Vysokou školu umění. Po hromadění peněz se mladý muž vydává na svou cestu.

V Petrohradě

Na podzim roku 1863 se mladý muž stal žákem Kreslené školy Společnosti pro podporu umělců. V roce 1864, kdy byl Repin starý 20 let, začal malíř mezi dobrovolníky Petrohradská akademie umění. Jeho jedinečné schopnosti a usilovnost mu pomohly stát se jedním z nejúspěšnějších studentů Akademie, a pokud se domníváme, že vedle studií musí vydělávat na živobytí, uvidíme nezvykle vytrvalou a talentovanou osobu.

Brilantní debut

Diplomová práce Repin byla obrazem evangelijního příběhu: "Vzkříšení dcera Jairuše." Ve středu obrazu je alarm a napětí, které se zesiluje v ponuré místnosti. Při práci na plátně si Repin vzpomněl na tragické události ve své vlastní rodině, když zemřel jeho milovaná sestra Ustya. Jaký zármutek a zoufalství převládaly v domě! Na obrázku Kristus šel k zemřelému, vzal ji za ruku. Jasně svítící v hlavě svíčky, toto jasné místo se stane sémantickým středem obrazu. Ve tmě jsou ponořeni jiní obyvatelé domu, na konci plné bolesti a smutku noci. Další okamžik - a zázrak vzkříšení se stane. Největší duchovní záře zaznamenala toto plátno mladého umělce (viz foto).

"Nečekali jsme" - další kompletní psychologický a dramatický obraz. Jeho Repin bude psát hodně později, za sedmnáct let. Cesta k němu spočívá v hlubokém porozumění skutečnosti, která vzrušuje srdce umělce a podle něj "sám žádá o plátno".

Vášeň pro pravdu

Tajné srdce Illy Efimovičové nemohlo nereagovat na kontrasty, které se obvykle nazývají sociální. Při cestě podél Volhy byl "mistr pravdy" hluboce zasažen nesourodostí mezi takovým neuspořádaným davem neplodných gapů a vyčerpanými čmeláky, které táhly obrovský člun podél řeky. Tak se narodilo senzační plátno "Burlaki na Voltě". Velitel se zaměřuje na vyjádření tváří těchto lidí, kteří nebudou tolerovat, v jejich očích hájí vztek a vzpouru.

Není překvapením, že Repin se stal jedním z předních účastníků Asociace cestovních výtvarných výstav, v jehož lůně bylo vytvořeno plátno "Neočekávané". Repinova malba nese rysy demokracie, které Wandereři bránili.

Revoluční nálady, které putovaly v moderní společnosti Repin, narušily a zaujaly umělce. Řada jeho obrazů je věnována ruskému revolučnímu hnutí. Obrazy "Na špinavé cestě", "Zatčení propagandisty", "Odmítnutí přiznání" představují obraz rebelů, kteří věrně věří v jejich myšlenku, ale nenalezli širokou reakci od lidí. Taková je plátno "Neočekávané". Repinův obraz, založený na příběhu návratu revolucionáře po dlouhém domově vyhnanství nebo uvěznění, je považován za jeden z nejvíce slavný. Umělec začal jej psát v roce 1884 a dokončil o čtyři roky později. První Repin si představil exil jako obětního a odvážlivého muže, ale pravdivě pravdu ho líčil bez zdobení.

Repinova malba "Nečekala." Popis

Na plátně před sebou je akutní a dramatická scéna ze života: vězeň váhavě a nervózně vstupuje do místnosti, kde jsou jeho příbuzní. Autor věnuje největší pozornost zkušenostem, které v tomto okamžiku zaznamenala každá postava. Cizinec vlastně nečekal. Repinova malba výrazně výrazně vyjadřuje tváře, gesta, výrazem očí duševní pohyby hrdinů. Akce se objevuje mimo dveře, které se otevřely před chvílí a pokračuje před námi. V pozadí vidíme vyděšený obličej, nikoliv sluhu nebo stallholder, ve dveřích je sluha, její postoj a oči vyjadřující podezření. K nově příchozí se stala starší žena, pravděpodobně jeho matka, z její židle. Máme skoro fyzicky pocit, jak dychtivě hledí na svého syna, jak se její ruka třese. U stolu, sklánějícího se na ubrus, se holka, dcera vězně, která ho pravděpodobně nikdy neviděla, dívá na hosta s vyděšenými očima. Napravo je nadšená tvář školáka, zná jeho otce, možná z příběhů své matky, nebo jeho obraz žil v dětské vzpomínce na chlapa. Z klavíru se mladá žena, manželka, otočí na tenkého muže v opotřebovaných botách a ošumělý kabát. Oči jí leskly úžasem a radostí. Každá postava má svůj vlastní příběh a celá scéna je začátkem nového příběhu, ve kterém bude vzrušení, smutek, radosti. A chápeme, že strach a úzkost, pečeť utrpení a utrpení, která jsou vtisknuta osobou hlavy rodiny, která se vrátila domů, se všichni uklidní a uklidní se v jemných lidech lásky blízkých lidí. Jak důmyslně umělec zachytil tuto vlastnost, když příbuzní žijí myšlenkou na návrat drahé osoby, i když v tomto konkrétním okamžiku se neočekával! Malování v tomto smyslu odmítal - mistrovské dílo psychologie.