Bortniansky Dmitrij Stepanovich, ruský skladatel: biografie, tvořivost

Osmnácté století oslavuje mnoho významných představitelů ruské hudební kultury. Bortniansky Dmitrij Stepanovich také patří k nim. Je talentovaným skladatelem se vzácným šarmem. Dmitrij Bortnyský byl současně dirigent a zpěvák. Stal se tvůrcem nového sborového koncertu.

Dětství

Dmitrij Bortnyský, jehož biografie je popsána v tomto článku, se narodil 28. října 1751. Jeho otec Štefan Škurat byl kozákem pod velením Hetmana Razumovského. Ještě před svatbou a narozením jeho syna přišel do města Glukhov, kde zůstal žít. Změnil své jméno na Bortnyjský, protože jeho rodná vesnice byla volána. Po nějaké době se oženil s Tolstojem Marina Dmitrievnou, vdovou-kozákem. A brzy se narodil syn Dmitriho.

První klíčky talentu

Když byl chlapec šest let, jeho rodiče si všimli, že má zjevný talent. Dmitrij měl krásný čistý hlas, skvělé slyšení. Chlapec správně zpíval, nikdy se nedopustil. Jakákoli melodie zachycená v letu, protože její zapamatování si Dmitrij nepotřeboval opakování. Rodiče, kteří viděli talent svého syna, zaznamenali v Glukhovově zpěvu.

Začátek hudební výchovy

Učení bylo Dmitrijovi dáno snadno a on sám projevil velký zájem o hudbu. Chlapec zpíval s velkým potěšením a to bylo důležité, co se týče dětí, bylo stanoveno, že stálou službu stojí na čele výcviku. Po krátké době začali učitelé postavit Dmitryho jako sólistu. Když mladý talent šel do školy, okamžitě se začal naučit hrát hudební nástroje.

Odlet do Petrohradu

Bortnyský byl vyznamenán úžasnými výkyvy. Jeho čistota pro sbor byla velmi důležitá. A Dmitrij byl vysoce oceněn učiteli. V roce 1758 byli zpěváci posláni do Petrohradu, do kaple. Marina Dmitrievna překročila svého syna, dala mi sadu dárků a malou ikonu. Bortniansky Dmitry opustil rodné město a jeho rodiče už nikdy neviděli.

Osudné setkání s italským skladatelem

V té době byla italská režie hudby v módě. Na dvorku bylo mnoho zahraničních mistrů, což odpovídá technice výkonu prací. V roce 1763, když smutek pro Alžbětu skončil, nová císařovna převzala službu benátského kapitalisty Galuppi Buronelli. Toto rozhodnutí mělo velký vliv na osud mladého Dmitrije Bortjánského.

V té době rád zpíval árie v různých operách. Galuppi se rozhodl najít své učedníky, jeden z nich se stal Dmitrijem. Slavný Kapellmeister si všiml dalších talentů teenagera. Galuppi upozornil na to, jak Dmitrij doslova zachycuje i ty nejobtížnější pasáže, motivy a celé árie, které skladatel hral. Bylo také důležité, aby teenager toužil po nových věcech. V důsledku toho se Galuppi, když se vrátil do Itálie, vzal s sebou Dmitriho.

Vzdělání v Itálii

Mnoho měsíců trénování následovalo. Dmitrij se naučil hrát na varhany a cembalo, zabýval se kontrapunktorem. Mladý muž se stal pravidelným návštěvníkem benátských divadel a nechyběl ani jednu významnou premiéru. Práce mladého hudebníka se stala nezávislejší a profesionálnější. Bylo však ještě příliš brzy promluvit s dokončenými Dmitrijovými pracemi.

Krátkodobá vojenská služba

Krátce se radoval z příjemných a bezoblačných studií. V té době byla válka a od účasti na ní osud Dmitrije nezachránil. Hrabě Orlov nečekaně přišel do Benátek a setkal se s konzulem Marutsiusem. Mezi vlivnými lidmi proběhl dlouhý rozhovor a brzy ráno byl Dmitrij přiveden k nim.

Count mu nabídl pozici tlumočníka v ruské armádě. O den později už Dmitrij Stepanovič cestoval na družině Orlova ke spojeneckým rebelům. Jednání byla úspěšná a po chvíli se mladý hudebník opět vrátil ke své oblíbené hudbě.

První slavné opery

V roce 1776 pozvánky San Benedetto pozvali ty, kteří chtěli navštívit operu Creon složenou z ruského muzikanta Bortnianskyho. Práce se nezklamala, ale nedosáhla ani velkého úspěchu. Další práce "Alcides" se ukázalo jako mladší skladatel. Dmitrij Stepanovič byl velmi ohleduplný k charakteru postav, hudba se uvolnila a rozmanitější. Skladatel se snažil vyprávět náladu hrdiny, jeho bdělost, pochybnosti a nerozhodnost. Premiéra Alcides se konala v Benátkách. Práce byla ohromným úspěchem.

Debut další opery "Quintus Fabius" se konal v Modeně. Dmitrij Stepanovich dostal dobré recenze od místního tisku. Kritici si všimli vynalézavosti, milosti exekuce a obratné výstavby pozemku. Jako výsledek, výkon dokonce obdržel souhlas soudu a bouřlivý potlesk publika. V roce 1779 se Dmitrij Stepanovič vrátil do Ruska.

Přijetí soudních úředníků

Nejprve se stal Bortnyansky dvorním dirigentem. V roce 1784 musela italský maestro D. Paisiello okamžitě odejít do Itálie, do Itálie. Nahradit ji malým dvorem Marie Fyodorovny byl nabídnut Bortnyanskymu. Současně měl plnit své hudební mezery ve výcviku princezny.

Dmitrij Stepanovič připravil album her na výkon na klavír, klavír a cembalo. Princezna měla ráda přítomnost a v dubnu 1785 se Bortnyský stal oficiálním majitelem své první, i když nízké hodnosti. Dmitry Stepanovič získal pozici kolektivního hodnotitele. Ve srovnání s vojenskou službou byl srovnán s hodností velitele.

Kariéra u soudu

V roce 1786 se objevila práce "Oslava senátora" (Bortnyansky). Kněžna Maria Feodorovna požádala, aby operu výraznější. Jako výsledek, Dmitry Stepanovich psal hudbu pro nové libreto. Opera byla nazývána "Falcon", mnoho motivů bylo převzato z "Alcides". Premiéra nové práce byla v říjnu 1786. Bortnianskyho operu Sokol byl obrovský úspěch.

Odráží virtuositu a zvládnutí mistra. Byl schopen nalézt kombinaci jednotlivých árií a baletních vložek, harmonicky je propojovat, přenášet spolu s hudebním teplem, emancipací a emocionální expresivitou. Práce "Falcon" se stala jednou z učebnic. Nejprve byla v divadle Gatchina provedena opera, poté byla přesunuta do Pavlovska. Poté produkt zasáhl téměř všechny malé scény.

O rok později se objevilo nové mistrovské dílo Bortnianskyho, "Son-rival nebo New Stratonik". Práce se stala jednou z nejlepších. Pak Dmitrij Stepanovič začal psát sborové koncerty. V té době to byl známý žánr. Práce byly prováděny především ve zvláštních církevních službách. Koncerty se však často konaly na slavnostních ceremoniálech během významných ceremonií. Bortniansky Dmitry dokázal změnit sborové skladby natolik, že se staly novým trendem v hudbě.

Již několik desetiletí napsal více než 50 koncertů. V každém z nich jsou prvky lidových písní. Znalci evropské hudby s obdivem hovořili o dílech Bortnyanskyho. Sbory měly úžasné melodické odstíny, plné foukané harmonie a vyznačovaly se volným uspořádáním hlasů.

Na vedoucí pozici v soudní kapli

Od roku 1796 běžel Dmitrij Stepanovič dvorní kapli. Služba zpěváků nebyla snadná a Bortnyský to znal z první ruky. V kapli se mohl hodně postupně změnit. Bortnyansky se rozhodl vytvořit samostatnou baštu zpěváků, kteří provádějí díla bez instrumentálního doprovodu a zachrání nový kolektiv od účasti na představení.

V důsledku toho vznikla nejlepší škola sborového umění. Zpěváci se více nezúčastnili divadelních inscenací. V roce 1800 se kaple stala nezávislým hudebním oddělením.

V roce 1801 byl jmenován ředitelem Dmitrij Stepanovič. Kaple pod jeho vedením rostla a stala se velmi oblíbená. Bortniansky Dmitry jako učitel byl velkým požadavkem a stal se nespornou hudební autoritou. Jeho škola začala být považována za prvotřídní, vyškolel řadu profesionálních hudebníků a kapelníků.

Současně se Dmitrij Stepanovič zabýval vlastním uměním, vytvářel stále zajímavější romány, instrumentální hudbu, komorní tvorbu a sonáty. Nové století Bortnyský se setkalo ve výšce své slávy. Práce "Son-rival nebo New Stratonica" byla spojena s rozkvětem kapely. Toto je nejvýznamnější hudební skladba skladatele ze všech vytvořených na francouzských textech.

Hobbies Bortnyansky

Dmitrij Stepanovich Bortnyansky (1751-1825) byl všestranný člověk. Moderátoři mu říkali roztomilé, přísné služby a láskyplné vůči lidem. Během svého života byl Dmitrij Stepanovič věnován umění, a to nejen hudbě.

Účastnil se literárních večerů, byl vynikajícím znalcem výtvarného umění a malby. Sbírání obrazů Dmitrij Stepanovič byl unesen v Itálii. Tam také našel čas na studium dějin evropského umění. To bylo v Itálii, že Bortnyansky začal sbírat sbírku obrazů, který byl pak vysoce ocenil znalci malířství.

Všechny shromážděné plátna Dmitrij Stepanovič přinesl domů. Rád ukázal kolekci svým hostům. Bortniansky se musel podílet na designu paláců v Gatchině a Pavlovsku. Byl stálým konzultantem v oblasti architektury a malby. Proto návrh budov - částečně a jejich zásluhy. Bortniansky Dmitry si vybral a koupil obrazy pro Pavlovský palác.

V roce 1804 byl skladatel přijat do řad čestných akademiků. Od 90. let. ponořil se do tvorby duchovní hudby, zejména do sborových koncertů. V nich často překročil přísné hranice církve. V kompozicích Bortniansky pocítil vliv opery, pochodových a tanečních rytmů. Pomalé části děl se někdy podobaly románům města.

Dmitrij Stepanovič nikdy nebyl v zednářských lóžích. Některé jeho hymny se však považovaly za prioritní pro tajné společnosti. V historii ruské kultury také zahrnoval Bortnianskyho "Zpěváka v táboře ruských vojáků". V tomto mistrovském díle se Dmitrij Stepanovič dokonce překonal sám, protože se ukázalo být písní sborové zpěvy. Proveďte to může být v sólovém provedení.

Kreativita Bortnyanskyho

Práce Dmitrije Bortnyského nemůže být ubytována pouze v jedné sbírce. Skladatel napsal celou řadu hudby. Pro dvorní kapli - duchovní, pro malý dvůr - sekulární kompozice. Mnoho sborových koncertů je psáno se zřetelnými známkami klasického stylu. Produkty jsou většinou 3 nebo 4 soukromé cykly, které se netýkají tematicky.

Nejslavnější z operních děl jsou ty, které vytvořil Bortniansky v Itálii. Tyto první práce jsou stále považovány za "zlatou sbírku". Instrumentální sbírky napsal Dmitrij Stepanovich již v 80. letech.

Bohužel jen velmi málo prací tohoto trendu dosáhlo našich dnů. Většina těchto hudebních dílen je jednodílná. V instrumentálních dílech mnoho znalců říká, že národní ukrajinské rysy jsou patrné.

Osobní život skladatele

Manželka Bortniansky Dmitrij Stepanovič byl skromná, klidná Anna Ivanovna. Měli syna, kterého nazvali Alexandrem. Když vyrostl - sloužil jako poručík ve strážích. Časem se Alexander oženil a měl dvě děti - dceru Marie a syna, pojmenované podle jeho dědečka.

Brodenský vnuk následoval ve stopách svého slavného příbuzného. Chlapec měl nádherný hlas a Dmitrij Štěpanovič zapsal svého vnuka jako chorýře do kaple. Rodina Bortnyjského žila ve velkém dvoupatrovém domě zdobeném dubovými vyřezávanými dveřmi. Dmitrij Stepanovič měl svou vlastní studii, ve které rád trávil čas meditováním večer.

Mezi blízkými lidmi byla Alexandra Mikhailovna, 27letá dívka. Nikdo, ani ona sama, nevěděla nic o svých rodičích. Stále mladý Alexander byl chráněn Dmitrijem Stepanovičem a jeho ženou a od té doby se dívka začala považovat za člena rodiny. Bortniansky ji přivedl jako svou vlastní dceru.

Poslední roky života

Soudní kaple zůstala až do posledních let svého života "duchovním dítětem" Dmitrije Štěpanoviča. Během těchto let učil a pracoval s ještě větší pedantry se studenty, snažil se maximálně odhalit jejich zpěv.

Všechny dny Bortnyjského byly naplněny očnými míčky. Šel domů pěšky, podél nábřeží Moika, přešel přes Senátu a otočil se doprava na roh Million Street. Když dorazil do domu, vyšel do své kanceláře a někdy si dlouho promyslel. Ve stáří se stával jeho daň, Dmitrij Stepanovič byl v posledních letech velmi unavený.

Snažil se dokončit zveřejnění svých děl. V knihách investoval spoustu svých vlastních peněz, ale mnozí neviděli. Dmitrij Stepanovič se podařilo zveřejnit pouze část sborových koncertů, které byly napsány v jeho mládí. Kompletní sbírka jeho děl z deseti svazků se objevila až v roce 1882, pod editací Čajkovského.

Skladatel Dmitrij Bortnyansky zemřel v Petrohradě 27. září (10. října na novém základě) v roce 1825. V tento den zavolal kapli kapely. Skladatel požádal o provedení jednoho z jeho koncertů a tiše zemřel pod oblíbenými zvuky hudby.

Dmitrij Stepanovič byl pohřben na Vasilievskijském ostrově na Smolenskském hřbitově. U hrobu slavného ruského skladatele byly postaveny obelisk a památník. Pak přišel vandalismus a v roce 1953 byl pohřeb přenesen na Alexander Nevsky Lavra, Pantheon kulturních osobností.

Ve vzpomínce na velký ruský skladatel Bortniansky byl jmenován Art College v Sumy, černigovský komorní sbor a ulice ve Lvově. V domě Dmitrije Štěpanoviče v Glukhově stojí pomník postavený sochařem Kolomiets IA. V 90. letech. Ukrajinská herečka Natalia Sviridenko vytvořila Bortniansky Trio (soprán, flétnu a cembalo).

Dědictví velkého skladatele

Po smrti svého manžela Anny Ivanovny dal Kapellovi ukládat rukopisy děl a rytých hudebních talířů. Jeho sborové koncerty se však stále častěji prováděly a světské kompozice ve formě instrumentálních a operních děl byly postupně zapomenuty.

Vzpomínal na tuto hudbu Dmitrij Štěpanovič Bortnyjský po mnoha letech, až v roce 1901 při příležitosti 150. výročí narození skladatele. Časné kapitoly byly náhodně nalezeny v Capella a jejich výstava byla uspořádána. Mezi nimi byly takové slavné díla jako "Alcides", "Falcon", Quint "a další. Byla zachována také klavírní sbírka, která byla věnována kněžně Marii Feodorovně.

O sekulárních dílech se znovu začalo znovu mluvit za 50 let. V této době se mnoho díla skladatele ztratilo, protože po roce 1917 byly archivy kapely rozpuštěny v různých skladovacích prostorách. Část sbírek společnosti Bortnyansky nebyla nikdy nalezena. Zmizel a pracuje na princezné Maria Feodorovně.