Morální v obrazech Williama Hogartha

William Hogarth - jeden z umělců, který měl obrovský dopad na anglickou malířskou školu 18. století. Přispěl k rozvoji realismu a domácího žánru, stejně jako ostré veřejné satiry.

Dětství a mládí

Malíř se narodil v roce 1697 v Londýně. Rodina žila špatně. Jeho otec byl učitel, někdy také překlady z latiny. Moje matka byla jakousi léčitelkou a připravovala různé drogy a obklady.

Williamova tvůrčí schopnost se projevila jako dítě. Byl to schopné dítě se zvědavou myslí a schopností všimnout si všechno, ale ve škole se dobře neovládal, protože v škole vždy maloval. Jeho již chudá rodina byla zcela zničena. Otec byl hoden do vězení a odpovědnost za udržování matky a sestry ležela na ramenou mladého Hogartha. Současně začala jeho kreativní kariéra.

Profese

William Hogarth jde k učencům na stříbrné záležitosti k pánovi, kde se učí pracovat s kovem a dělat rytiny. Tam se také seznámí s módními trendy moderního rokokového stylu. Brzy otevírá dílnu, kde vytiskne vlastní rytiny aktuálního obsahu, které byly velmi úspěšné. Spolu s tím umělec vyučuje olejomalbu.

Až 30 gólů se zabýval knihami. Například ilustroval báseň Samuela Butlera Goodybrasa. Obrázky William Hogarth začal psát o pár let později.

Série obrazů

Malíř se stal známým pro své společenské a politické rytiny s vtipným charakterem, který byl velice žádaným. A tak tématy pro obrazy Williama Hogartha byly všechny stejné lidské vices, hloupost, předsudky. Psal celou řadu obrazů ve formě příběhů s tragickým rozvratem. V nich umělec popisuje životní situace různých vrstev společnosti.

Nejslavnější obraz William Hogarth - „Kariéra Mota“, „děvek Progress“, „Trendy manželství“, „parlamentní volby“, „pracovitost a lenost“. Interpret zesměšňuje nedostatek morálky v moderní společnosti, shnilé tradice anglické aristokracie se svým manželstvím zkorumpované úředníky, odsuzuje opilost, násilí, promiskuitu.

Módní manželství

Široce známý řadu morálních a instruktivní práce William Hogarth „Manželství-la-mode“, 6 obrazů, které vyprávějí takové častým jevem ve společnosti jako sňatek z rozumu. Byla to jediná šance, že zničená aristokracie vstoupí do buržoazních kruhů. Současně byly manželské smlouvy spíš jako kupní a prodejní smlouvy. Taková manželství je živým příkladem nemravnosti společnosti. Téměř všechny obrazy William Hogarth zahrnovat nejen moralistický charakter, ale také zábavu módy v té době, styl francouzský Rococo, který je vyjádřen v pózy charakterů a luxusních interiérů.

Popis scén "Módní manželství"

V „Manželství a-la-režim“ vypráví příběh Skvandere grafu (jehož jméno se překládá jako „MOP“), který si vezme jeho syna, vikomt, dcerou bohatého obchodníka, samozřejmě, zlepšit finanční obtíže spojené s extravagancí. Obchodník naopak toto manželství slibuje zvýšení sociálního postavení.

První plátno zobrazuje scénu v domě hraběte během manželské "transakce". Vidíme obchodníka se smlouvou v rukou a hraběcího, který mu ukazuje svitek s rodokmenem jeho vznešené rodiny. Současně jsou jejich děti zcela navzájem lhostejné. A ztělesnění takového manželství jsou dva psi, proti vázání vázaném jedním řetězcem.

Druhé plátno demonstruje nově rozbité novomanželky. Pokoj je nepořádek. Pes vystavuje nevěru mladého manžela a vytáhne z kapsy ženské čepici. Manažer, mávnutím toho všeho rukou, opouští spoustu neplacených účtů.

Třetí scéna se odehrává v kanceláři lékaře, kde Vikomt přišel se svou milenkou ze zvláštního důvodu. Černá skvrna na krku je jasným znakem syfilisu. Také známky onemocnění jsou viditelné u ženy, která zjevně hrozí lékaři s nožem, a dívku, která drží v ruce krabici léků. Stejný box je také v rukou Viscount. On také hrozí lékaři - předepsané pilulky nefungují.

Čtvrtý obrázek nám ukazuje boudoir mladé ženy. Scéna je plná skrytých rad. Dekorace budoáru s korunou naznačuje, že starý hrabě zemřel a získala titul hraběnky. Všude můžete vidět náznaky své nevěry vůči manželovi. Vidíme již první známou postavu, s níž hraběnka sladce promluví a na stěně visí jeho portrét. S největší pravděpodobností jsou to milenci. Jiné obrázky na zdi jsou explicitně erotickým obsahem. Stránka chlapce drží v ruce postavu rohatého Actaeona jako symbol zrady.

Pátá scéna je již upřímně tragická. Hraběnka odešla do důchodu a zradila svého manžela. Můj manžel je sledoval a chytil je "na horké." Mezi muži se zjevně objevil souboj s mečem, v němž vikomta dostala smrtelnou ránu. Milovník rychle spěchal oknem a jeho žena na kolenou žádá o odpuštění svého manžela.

Šestá malba je apoteózou manželství výpočtem. Vidíme dům obchodníka, otec hraběnky. Četla v novinách, které leží u jejích nohou, že milovník byl popraven za vraždu. S zármutkem to trvá jed. Dva muži se hádají, s největší pravděpodobností je to doktor, který svádí služebníka. Jelikož z tohoto manželství zůstalo jenom dcera a nebyl žádný syn, který by mohl zdědit titul hraběte, o němž vše začalo, titul byl ztracen. Obchodník nechal nic. A konečně, prospěch ze situace vzal pouze chudý pes, který se s příležitostí rozhodl hodovat na stole.

Popis obrazy Williama Hogartha "Autoportrét se psem"

Hogarth byl nejen malíř satiristy, ale také talentovaný portrétist. Nejvíce neobvyklý je jeho "autoportrét", ve kterém se ztotožnil se svým milovaným psem.

Na obrázku je pes vedle portrétu, který stojí na svazcích Miltona, Shakespeara a Swifta. S největší pravděpodobností to jsou autoři oblíbených autorů. V popředí leží paleta. Vypadá jako auto-portrét Williama Hogartha jako obraz v obraze, kde se vynořil obklopený věcmi, které jsou drahé srdci.

Malíř zemřel v roce 1764 v Londýně.

Hogarth byl průkopníkem každodenního žánru anglické malby. Pro svou tvůrčí práci nejen vytvořil velké množství rytých obrazů, ale také napsal pojednání o malování "Analýza krásy". Obrázky Williama Hogartha získaly široký ohlas v umění Evropy. Umělec však ve své vlasti neměl důstojného nástupce.