Dmitrij Chernyakov - talentovaný operní režisér

Dmitrij Chernyakov - režisér (foto níže) operních a dramatických představení. Narodila se v roce 1970 v Moskvě. K současnému povolání se nepřišlo okamžitě. Několik času mladý muž studoval u architektonického institutu a teprve poté vstoupil do GITIS.

První výroba

Dmitrij Chernyakov vydal svůj debutový výkon ve třetím roce. Tehdy byl starý více než dvacet let. Aby se v Moskvě vyjádřil, styděl se. Dmitrij dokonale pochopil, že v tomto případě nemá právo udělat chybu. Proto zkušenost prvního režiséra získala mladý muž v Tveru. To se stalo v roce 1991. V jednom z rozhovorů řekl Dmitrij, že byl v tomto období práce hluboce zapojen a ani neviděl, jak se SSSR zhroutil.

Opera

Zpočátku práce Chernyakova neodpovídala tomuto žánru. Dmitri si myslel, že dramatické divadlo dává řediteli více příležitostí. Koneckonců, herci nejsou propojeni s vokály. Po absolvování studia GITIS mladý muž našel práci v ruském divadelním divadle ve Vilniusu.

Ale všechno se změnilo v roce 1998, kdy Dmitry dal svou debutovou operu v Novosibirsku. Byla to světová premiéra založená na díle "Mladý David" V. Kobekin. Produkce se stala velmi významnou kulturní událostí.

Učitelé

Tvořivost hrdiny tohoto článku je živým příkladem toho, co se nazývá "režisérské divadlo". Dmitrij je skeptický ohledně úspěchů svých předchůdců v oblasti opery. V oblasti operní režie, on otevřeně volá ruský „země třetího světa“, který „nedopoznala, přehlédl“ věci, které jsou již dlouhou dobu zažil na západě.

Svými "učiteli" Chernyakov považuje představitele takového směru skandinávského filmu za "dogmu". To převládaly v roce 1990 a byla zaměřena na odmítnutí složitou instalaci, scenérie, kombinovanou střelbu a další sebeovládání.

Vlastní přístup

Minimalismus - to si Dmitrij Chernyakov zvolil pro sebe. Režisér, jehož osobní život bude popsán níže, se nejprve snaží zacházet s scénou jako herní prostor. Podle něj, pokud dokončíte linku, začne, na jevišti zůstanou jen koberec a dvě židle. To bude konečné a "Khovanshchiny" a "Eugene Oneginové".

Je pozoruhodné, že když režisér začal svou cestu v opeře s novým dílem, již spolupracoval se současnými skladateli. Chernyakov se zabýval inscenací klasických mistrovských děl minulosti. Ale mladý muž je prezentoval zcela nečekaně.

Originální produkce

Téměř za všechny své představení sám Dmitrij Chernyakov rozvíjí scénografii a kostýmy. A jeho interpretace klasických mistrovských děl opery vždy vzbuzuje opravdové překvapení mezi veřejností. A režijní svoboda jednání může být viděna nejen v představení jako takovém, ale i v historii. Například, mnoho z publika vyvolalo kognitivní disonance operu „Život pro cara“, který měl premiéru na Mariinského divadla. Entourage a kostýmy svázaly její působení do dvacátého století. A to bylo v úplném rozporu s polskými hudebními charakteristikami nepřátelského tábora.

Dmitrij Černjakov velmi často trpí akcí mistrovských děl klasiky v moderní době. To je jeden z jeho oblíbených triků. Tak to udělal s "Tristan a Isolde" a "Aida", ve kterých nebyl ani náznak starověkého Egypta.

Samostatně stojí za zmínku "Catherine Izmailov", kterou dodal Chernyakov v německém Duisburgu. Dmitrij nahradil dům obchodníka moderní kanceláří a popravil ložnici hlavní hrdinky v asijském stylu. Závěr představení byl také nečekaný. Po masakru Sonnetky se hlavní postava nezabývá sebevraždou. Dívka je poražena stráží.

Jiné zahraniční hry

"Kateřina Izmaylova" není jedinou operou, kterou Dmitri Černjakov uvedl mimo Rusko. Režisér se stal autorem několika dalších představení. V Berlíně inscenoval Boris Godunov v Madridu - "Macbeth" v Curychu - "Enuf", v Miláně - "Hráč". Dmitrij vždy zůstává věrný svému, považuje se za známý všem dělám ve velmi nečekaném úhlu. Takže v "Macbeth" režisér nahradila čarodějnice s davem ulice, která podněcuje k zabíjení hlavní postavy. A v Borisu Godunovovi po zvednutí opony se objeví zničená budova moskevského centrálního telegrafu na Tverská ulici před publikem ...

Kritika

Inovace režiséra často šokuje veřejnost a vytváří spíše zvláštní situace. Například, po vydání karmelitánských dialogů F. Poulenca v bavorské opeře, dědicové skladatele požadovali, aby byla hra odebrána z repertoáru. A v roce 2006 byla Galina Vishnevskaja tak rozhořčená při inscenování v Bolshoi divadle Eugene Onegin, že odmítla oslavit její 80. narozeniny. Ze scény na jevišti byla operní pěvce chycena zoufalství.

Osobní život

Dmitrij Chernyakov dává přednost tomu, aby o ní neřekl. Proto chybí informace o osobním životě ředitele. Jediná věc v runetu je pověst, že má nekonvenční orientaci.