Komiksy jsou co? Jak jsou vytvářeny komiksy

Komici snadno způsobují emoce u lidí. Ať už je to radost, smích, smutek nebo smutek, tyto příběhy v obrazech ubližují životu. Je to proto, že vytváření komiksu může být zajímavým zážitkem pro každého. Komiksy jsou pákou ovlivňující pocity lidí. A pokud máte nápad, vytvořit komiksy není příliš obtížné.

Komiksy: význam slova

Existuje mnoho definic tohoto slova. Většina z nich pochází z toho, že komiksy jsou příběhy vyprávěné na obrázcích. Podívejme se na jejich původ. Slovo "komiks" si půjčuje z angličtiny. Komik je zábavný, zábavný. Takže dříve byly jen zábavné obrázky. Ale komiksy jsou žánrem literatury. Vytvořila mnoho děl, které se již staly klasikou.

Ale obecně, komiks, jehož definice zvažujeme, obsahuje kombinaci dvou druhů umění: grafiky a literatury. Staly se velmi populární v minulém století. Proto už není problém najít zajímavé komiksy v ruštině.

Jak začít vytvářet příběh v obrazech

Vždy byste měli začít přípravou. A příprava v tomto případě bude, že si zapíšete hlavní body vaší historie. Koneckonců, comics - je především příběh o něčem, a to musí mít začátek, střed a konec, který je třeba zvážit, v předstihu.

Takže předepisováním začátku nesmíme zapomínat na pozadí, na kterém se spiknutí vyvine. Je to prostředí, které nastaví tón příběhu, jeho tempo a někdy určuje akce charaktery. Koneckonců, komiks jsou příběhy, které by měly být rozvíjeny na všech úrovních vyprávění.

Znaky jsou herci komiků a je třeba je vybírat s velkou pečlivostí. Jejich obrazy musí být integrální a charakter a akce jsou logické, protože jsou spojením mezi vypravěčem a čtenářem. To jsou hrdinové, kteří přitahují veškerou pozornost a historie jejich života se musí rozvíjet důsledně a postupně. Zvlášť důležitý je tento bod, pokud jste spoléhat na dlouholetou hrát příběh, spíše než pět minut příběhů.

Děj se změní na scénář

Jakkoli to zní divně, děj a skript jsou dvě různé věci. A v případě, že příběh je prostě uspořádání znaků vztahů, které definují směr průběhu událostí, skript - podrobnou analýzu každého kousku historie. Zde budou všechny repliky a všechny akce, které vaše hrdinové dělají.

Zvažte například pasáž popisující scénu: „Došlo k západu slunce Lydia stál na břehu útesu, ale myšlenky ji mít daleko provedeny, daleko za tento odpad z půdy stála po dobu asi 5 minut, se otočila a vrátila se do tábora ...“ Takže v tomto okamžiku si každý z nás představoval představu o tom, co se děje, ale všichni to dělali svým vlastním způsobem a používali svou představivost.

Ve scénáři by to mělo vypadat jasněji a konkrétněji. Pokusíme se přesunout tuto pasáž textu do plánu scénáře. Zde je to, o čem bychom měli mít:

• Rám 1. Slunce zapadá a skrývá se za okrajem moře.
• Rám 2. Pohled na Lydia ze spodní části útesu. Její pohled je na čtenáři.
• Shot 3. Pohled na Lydu zezadu. Její myšlenková bublina: "Ano, letět vzhůru nohama odtud si nebudete přát a nepřítel."
• Rám 4. Pohled na odchozí Lydia poloviční. Vzpomínková bublina: "Je čas se pospíšit, asi už čekám na to."

Doufám, že po tomto krátkém příkladu je rozdíl mezi skriptem a spiknutím zřejmý pro všechny.

Co je scénář a co jí

Takže storyboard je přepis, ztělesnění našeho psaného písma na papíře, na obrázcích. Je to na scénáři, že nakreslíme náš "rám 1", "rámec 2" a tak dále. Obvykle se tento postup považuje za násobící metodu, ale také přináší mnoho výhod pro komiksové zásuvky.

Podvodní kameny a speciální triky, které jsou k dispozici pouze profesionálům, nejsou ve scénářích žádné scénáře, ale je tu pár triviálů, o kterých je lepší si vzpomenout. Například je nutné vytvořit sadu úhlů, portrétů a nejrůznějších pohledů tak, aby pohled čtenáře nebyl zalitý nebo unavený. Nejjednodušší způsob pro každého umělce bude náčrtek, který je pak snadnější sestavit a nahradit, aniž byste museli věnovat spoustu času a úsilí.

Rozdělte slova a textové bubliny

Takže, když jsme přišli s příběhem, předepsali skript a vyrobili storyboards, můžete také začít kreslit! Tolik lidí si myslí, ale bez ohledu na to, jak to je! Před nejzajímavějším fází vývoje našich komiksů je stále spousta nudné, dokonce rutinní práce, spojená s promyšlením a uspořádáním textu v našem obrazu.

Obecně platí, že existuje nevyslovené pravidlo kreslení komiksů, které říkají, že text není součástí bubliny, ale bublina je nakreslena kolem textu. Proto malé Life Hacking: Vzhledem k tomu, bubliny obvykle zabírají mnoho místa v záběru, a často se překrývají část pozadí a někdy i některé znaky, pak zobrazovat první bubliny, můžete ušetřit spoustu práce, a to prorisovyvaya divit, co všechno stejné nebude vidět!

Celkové zobrazení nebo noční můra kteréhokoliv umělce

V této fázi už můžete svému výjimečnému talentu uvolnit a dát mu dobrý čas. Nyní je čas, aby si vzrušený líčení, takže bezesné noci se stane způsobem života, protože právě teď je třeba promyslet každý detail, přinášet to estetické dokonalosti!

A všechna tato slova nejsou prázdná zastrašování začátečníků. Všechno bude tak dlouho, dokud nebudete mít ruce, dokud si zvyknete kreslit své postavy poprvé, dokud se nestane vaším. A pak, když s každým novým výkresem, bude nová stránka jednodušší a jednodušší, pak tato práce začne přinést vám opravdu potěšení!

Komiksy jako dárek: musí být dobře zabalené

Uspořádání rámečků umisťuje dynamiku vyprávění. Takže velké, světlé rámy přitahují pozornost, dělají vyprávění dynamiku. Tato kompozice je vhodná pro rychlé, rozhodující scény historie. Velké množství malých snímků, na druhou stranu, zpomaluje příběh, tato technika může být použita k přepravě napětí okamžiku. Přečtěte si více o všechny tyto triky lze nalézt v knize Scott McCloud „teorii komiksu.“ Existuje mnoho informací, které budou zajímavé a užitečné pro každého, kdo pracuje v tomto žánru.

Je také třeba vzít v úvahu nezcizitelné prvky, které by měly být přítomny v návrhu komiksů, ale záležitost je únavná a nudná. Hlavní věc spočívá v zapamatování si hlavních bodů:

1. Jméno komiksu a jeho loga.
2. Název stránky, vydání nebo kapitoly.
3. Číslo stránky, vydání nebo kapitoly.
4. Jméno nebo přezdívka autora.
5. Rok výroby.

Konečná fáze: místo k publikaci

Výkresy jsou dokončeny, dialogy jsou psány, rámečky jsou sestaveny a teď je tento okamžik! Je čas vybrat si místo pod sluncem na hlavní pláži volných umělců - na internetu.

Chcete-li vybrat místo, je třeba zacházet s náležitou vážností, protože to je budoucí domov vašeho stvoření. A s tímto domácím zdrojem je třeba udržovat dobré vztahy, protože jsou to dveře, díky nimž bude vaše kreativita zveřejněna. Hlavní věcí je vybrat něco, co by tě potěšilo.

Tohle je možná všechno! Ale abychom konsolidovali a zovšeobecnili všechny informace, vzpomínáme si na všechny fáze vytváření komické knihy:

1. Příprava pracovního prostoru.
2. Vypracujte nápady, identifikujte hlavní konflikt znaků.
3. Předpis pozemku od začátku do konce.
4. Přemýšlejte o postavách s nejmenšími detaily.
5. Kreslení hlavních znaků, výrazů a atributů obličeje.
6. Překlad zápletu do skriptu.
7. Storyboard.
8. Umístěte text do scénáře, překryvné efekty.
9. Kreslení rámců.
10. Uspořádejte rámečky na stránce.
11. Předkládání stránky (registrace).
12. Sbíráme stránky v knize.

Publikujeme!

Inspirován příklady

Vynikající příklady, ve kterých můžete sledovat vše popsané výše, jsou "Lady Bag and Super Cat" - komiks s bohatým, fascinujícím příběhem. Díky dobře promyšleným postavám a dobře napsanému vesmíru příběhu se tento příběh na celém světě stal velice populární.

Komiks "The Simpsons" se stal populární pro slavné animátory, ve kterých slavné charaktery získávají další platformu pro vývoj jejich historie. Tito komici, na rozdíl od těch předchozích, jsou vypracovány odborníky celosvětové, tak skvělý obraz, vyberte humor a zajímavý děj nenechá nikoho lhostejným. Musíte se naučit od nejlepších, jít za to!