"Romeo a Julie": žánr díla

Jedním z nejslavnějších prací slavného anglického dramatika W. Shakespeara je hra "Romeo a Julie" (žánr stvoření je tragédie). Tato práce je stále populární u moderního čtenáře a režiséři jsou stále inspirováni tímto příběhem, znovu a znovu nesoucí nesmrtelný milostný příběh na obrazovku a uvedení na něj výkony. Navzdory svým snahám o nové dílo redaktora opět hra přitahuje publikum svou jedinečnou originalitou, kterou v roce 1966 reprodukoval pouze italský režisér F. Zeffirelli.

Specifičnost stylu

Nejvíce dojemný milostný příběh v literatuře je samozřejmě hra "Romeo a Julie". Žánr této práce někdy způsobuje spor mezi literárními učenci, protože tato práce je napsána v jazyce sonnet. Proto je pronikavá vysokým humanistickým patosem, který výrazně odlišuje vyprávění od klasických těžkých tragédií Shakespeara, které vytvořil během své zralé práce.

V důsledku toho někteří kritici dávají přednost tomu, aby se autorovi díla stala "lehká tragédie". Mluví o tom, že v duchu a zvuku je naplněn radostí a triumfem lásky, a to i přes smutnou fináli. A to je zcela neuspokojivé pro další díla dramatika, kteří se vyznačují zvláštním trápením a dramatem, a také otázkou pochybností u člověka obecně (Hamlet). Tato hra, naopak, je hymnou mládí a lásky, která ji ostře odlišuje od jiných prací básníka.

Slabika slabiky

Neobvyklým jazykem je dílo "Romeo a Julie". Její žánr je obtížné jednoznačně definovat také proto, že hrdiny mluví poetickou slabikou. Mnoho literárních učenců správně poukazuje na to, že autor použil speciální zvukový jazyk, aby předal milostné zkušenosti postav. To je další zásadní rozdíl mezi příběhem a dalšími díly dramaturgy. Druhá okolnost se stala dalším argumentem pro kritiky, kteří ji nazvali "jasnou tragédií".

Mnozí učenci správně poznamenávají, že Shakespeare, který je mistrem sonnetové slabiny, velmi úspěšně využil své poetické zkušenosti při vytváření obrazů postav. Faktem je, že je autorem celého cyklu sonetů, které jsou považovány za standard lásky. Není překvapením, že při psaní příběhu o dvou milencích použil rafinovaný poetický projev, který dal vyprávění zvláštní zdokonalení a zdvořilost.

Obrázek

Hra "Romeo a Julie", jejíž žánr je navzdory těmto rysům definován jako tragédie, plná epitetů, srovnávacích obratů a jiných prostředků literárního projevu. Zdůrazňuje také práci mezi ostatními knihami autora. Díla zralého období jeho díla se liší těžkým jazykem, zatímco dané dílo je psáno ve velmi lehkém a volném stylu, který je charakteristický pro časný Shakespeare. Proto je tento příběh obtížné vnímat jako tragédii v plném smyslu slova. Na některých místech vypadá jako melodrama lásky av jiných - dokonce i vtipná komedie, a to navzdory skutečnosti, že rozvíjí vážná vášní.

Jedním z nejtěžších prací dramatika je hra "Romeo a Julie". Žánr práce spočívá v dodržení určitého kánonu, který zajišťuje tragické ukončení. Většina kritiků však oprávněně poukazuje na to, že smutný konec nezhoršuje pocit světla, který hra hraje ve svém čtení. A skutečně hrozná smrt hrdinů je vnímána jako vítězství a triumf jejich mladé lásky. Z tohoto pohledu se historie liší od dramatických vyprávění pozdního období spisovatelova díla.

Děj

Zakladatel současného dramatu a divadelního umění je správně považován za W. Shakespeara. "Romeo a Julie" (žánr díla, jak je zmíněn výše, je definován moderními výzkumníky jako lehká tragédie) je příběh, který se nepodobá historickým kronikám a dalším dramatickým hrám. Složení díla je poměrně jednoduché: dvě rodiny jsou na hlavách, ale jejich děti se zamilují mezi sebou a nemohou odolávat překážkám, spáchají sebevraždu. Je známo, že autor často inspiroval starověké legendy a dokonce i starověké legendy. Hra "Romeo a Julie" nebyla výjimkou. Jaký žánr práce má? To je otázka, o kterou se mnoho vědců zajímá i v naší době, kdy se zdálo, že tento problém již byl řešen v literární kritice.

Vlastnosti vyprávění

Problém spočívá v tom, že děj hry není příliš podobný klasické tragédii. Navzdory horkosti vášně je vyprávění naprosto vtipné a někdy i veselé. Celé drama je prezentováno světlem, mírně smutným způsobem, který opět spíše dokáže vzpomenout na melodrama lásky, ne-li na sílu emocí a na hloubku pocitů postav.

Hrdinové

V hodinách zahraniční literatury mohou žáci nabídnout téma práce "William Shakespeare. "Romeo a Julie": žánr díla. " Studenti se pokusí spekulovat o tomto tématu, analyzovat postavy a jejich činy. Zde je třeba poznamenat, že herci této tragédie také nepodobají hrdinům klasické drama. Všichni jsou impulzivní, ale ne zlí, emoční, rychle temperovaní, pyšní, ale schopní velkorysosti, jsou příliš citliví a citliví. Tato charakteristika se vztahuje ke všem hrdinům, kteří vyvolávají soucit, soucit, soucit nebo soucit, ale nikdy - nepříjemnost nebo znechucení.

V klasických dramatech má hlavní postava zpravidla antagonistu, který svou čest poškvrnil zločinem nebo zákeřným návrhem. Ve zkoumané hře není žádný z herců rozhodně záporný charakter, což opět ztěžuje ty, kteří určují žánr knihy "Romeo a Julie".

Význam

Studium vlastností této hry je velmi důležité pro pochopení toho, jak různorodá a mnohostranná je práce spisovatele. Shakespeare vytvořil velké množství zcela odlišných prací, že v literární kritice je dokonce problém autorství těchto prací. Existuje hypotéza, že všechny tyto příběhy byly napsány jinou osobou nebo několika autory.

Hra je však v úzkém spojení s básníkovými sonety a také předvídá mnohé z dalších tragédií. To znamená, že se tato práce stala důležitou etapou práce dramatika, která dala tomuto poctu svým mladistvým poetickým koníčkům. A současně podnikl první vážný krok k vytvoření vážných dramatických her.