`Potudan river `: děj hry, tvůrci, zpětná vazba diváků

Představení Divadla Voronezh "Potudan River", které bude přezkoumáno v tomto článku, vychází z díla A. Platonova "V krásném a násilném světě". Je to hra o lásce. Hra je prezentována formou intimního rozhovoru.

O produkci

"Potudan River" je to hra o tom nemluví často: radosti a strasti, nekomplikovaný rodinného života osamělého starého muže, nepoznatelné ve vztahu mezi milenci, zoufalství, které je možné skrýt. Directed uloženo jedinečné textových děl.

Hlavní postava Nikita se z války vrátí svému milovanému. Je to příběh o tom, jak se dva dobří lidé teplým navzájem zahřejí a pomáhá jim překonat všechny obtíže. Nevědí, jak své výmluvné projevy vyjadřovat výmluvně, ale nepotřebují to.

Výkonní umělci jsou ve velmi krátké vzdálenosti od diváků, což jim umožňuje hrát roli co možná nejužívanější.

Navrhl umělec Yuri Cooper. On je známý po celém světě pro jeho práce. Jeho dekorace jsou vyrobeny ve stylu minimalismu. Produkce sama o sobě neobsahuje nic výjimečného a jakéhokoli scénického metafora. Všechno je založeno na herectví.

Děj

"Potudan River" je příběh mladého muže jménem Nikita, který se vrátil z války do své rodné vesnice. Šel po řece Potudan. Mladík se vrátí domů, kde se s ním setkal jeho otec, který o osudech svého syna nic nevěděl a který už naděje, že ho nevidí naživu. Nikita matka už zemřela, aniž by čekala na něj.

Druhý den se chlapík setká s jeho kamarádkou z dětství Anya. Vystudovala školu a studuje pro doktora. Mladí lidé si pamatují dětství a způsob, jakým jsou přátelé. Vzájemné vztahy mezi nimi. Jsou jedno o sobě. Mladí lidé nejsou sami a mají jen jednu šanci přežít - je to spolu. Nemají ale každodenní moudrost vůbec. Nikita nikdy nevěděla ženu a stává se pro něj vážnou překážkou, uniká z Lyuby. Brzy ztrácí schopnost hovořit hrdina. Lyuba se pokusila utopit se v Potudani ze zármutku, ale byla zachráněna. Nikita se k ní vrátí. V závěru hry "Potudan River" získávají hlavní postavy své štěstí.

Premiéra produkce se uskutečnila v roce 2009. A v roce 2010 se tento výkon stal laureátem Zlaté masky.

Režisér

Výkon "řeky Potudan" představil Sergej Zhenovach. V roce 1979 absolvoval Institut kultury Krasnodar, ředitelské oddělení. A v roce 1988 absolvoval GITIS.

Během let své tvůrčí činnosti představil Sergei následující představení:

• "Winter`s Tale";
• "Hráči";
• "Horké srdce";
• "Poznámky k zemřelému";
• "Blázni z Maya";
• "Iolanta";
• "Leshy";
• "Tři roky";
• "Illusion";
• "Hluk a zuřivost";
• "Malé komedie";
• "Bratr Ivan Fedorovič";
• "Král Lear";
• "Bílá stráž";
• "Noc před vánocemi";
• "Náboženský závod";
• "Pannochka";
• "Měsíc ve vesnici";
• "Notebooky" a další.

Výkony Sergei Zhenovach se opakovaně staly laureáty Ceny Zlaté masky.

Diváci mají odlišné emoce od hry "Potudan River". Názory na výkon lze nalézt jak pozitivní, tak negativní. Mnozí se nelíbí, že produkce používá minimální dekorace: zeď pokrytá deskami, která se protíná dutinou křivky tvaru symbolizujícího řeku Potudan. Jiní diváci se naopak domnívají, že je to ideální design, protože to nerozptyluje děj a herce.

Mnoho lidí píše, že výkon je dobrý, ale nevyvolává potěšení. A ačkoli režisér tvrdí, že autorův text je zachován v hře, ale ve skutečnosti je prakticky ne. Finále není vnímáno jako konec historie. Toto stanovisko vyjadřují převážně ti, kteří hrají.

Veřejnost, která tuto práci nečetla, zůstala působivá na vystoupení S. Zhenovacha. Podle jejich názoru je na jevišti zobrazen velmi upřímný, čistý milostný příběh, který není zatížen nepotřebnými detaily.

Jsou ti, kteří věří, že i když výkon nebyl dokonalý, režisér si zaslouží obdiv, protože není snadné dramatizovat díla A. Platonova.

Zajímavý krok, podle veřejnosti - vytvoření atmosféry doby, ve které se koná výkon, a to i ve foyer. Tam je harmonický hráč a všichni jsou ošetřeni čajem, sádlem, bramborami a černým chlebem.

Hra "Potudan River" vyjadřuje divákům o díle herců, které jsou převážně pozitivní. Herci Zhenovacha jsou schopni mluvit velmi výmluvně, vyjadřovat pocity a emoce svých postav pouze s očima a gesty. Z času na čas se přiklánějí k "roztomilému", ale jako by znovu vzpomínali, opět se zvedli na vysokou úroveň hereckých schopností. Obdivuje hru Lyuby Maria Shashlovy. Ukáže svou hrdinku čistou a upřímnou dívku, která hledá své vlastní štěstí.

Umělci podle veřejnosti mají obtížný úkol. Potřebují s takovým kontaktem setrvat, aby cítili pokožku každého gesta a vzhled postav, rozuměli všem svým zkušenostem.