`Freken Julie`, hra švédského dramatika August Strindberg: recenze hry

V Moskvě zazněla hlasná premiéra srpnové Strindbergovy produkce "Freken Julie". Divadlo národů, ve kterém Jevgenij Mironov pracuje jako umělecký ředitel, pozval populární hru německého režiséra Thomase Ostermeiera.

Původní verze produkce byla zaznamenána pouze jednou. Po tento výkon byl z důvodů cenzury zakázán. Dnes, "Freken Julie" je představení, které se na divadelních scénách objevuje v mnoha zemích světa a které se těší ohromující popularitě. V Moskvě příběh Strindbergu získal zcela nový zvuk a akce hry se přenesla do Ruska v 21. století.

Zajímavý začátek

Jako předehru k představení na obrazovce instalované v hloubce jeviště diváci mohou vidět takový obrázek: žena vykrvácí, po které jemně vylodí kuře. Mrtvé kuřecí nožky a ostré sebevědomé pohyby nože vytvářejí potřebnou náladu - připravují diváky na těžký rozhovor.

Jevgenij Mironov pozván do role režiséra Thomas Ostermeier, jak on je široce známý pro jeho schopnost doslova rozřezat vztah mezi lidmi a prozkoumat jemnosti psychologii žen. Mironov vyjádřil svůj dojem z prací německého režiséra, poznamenal, že jeho výkony způsobují opravdový šok, že je ve ztělesnění jeho myšlení na jevišti ztuhlý a ostrý. Hra "Freken Julie" se však ukázala jinak - podle Mironova režisér vytvořil téměř čechovské nuance.

Historie tvorby hry

Švédský dramatik August Strindberg dal svou hru zpět v roce 1889. Po premiéře však byla zakázána. Důvod incidentu spočívá ve spiknutí díla, které nebylo možné vnímat v době romantického 19. století.

Ve středu spiknutí je tragická láska lidí z různých společenských vrstev. Krásná aristokrata se k jejímu impulsu podřizuje a stane se paní služebky v domě svého otce - obyčejného Jeana. Vztah mezi hrdiny nemá nic úchvatného, ​​jsou to tělesné - takový obraz, samozřejmě, byl pro svou dobu naprosto nemyslitelný. Produkce, které vytvořil August Strindberg, byly obnoveny až o 17 let později.

Ruská interpretace

Jak již bylo řečeno, ruský divák mohl vidět nové čtení hry. To byl příběh Freken Julie, přenesený do moderního Ruska. Divadlo národů pod vedením dramatika Mikhaila Durnenkova se staralo o vytvoření takové verze klasické produkce, která byla bližší a srozumitelnější k srdci diváků. Hlavní role hrají uznávaní a velmi talentovaní herci - Jevgenij Mironov a Chulpan Khamatová. Pouze v této interpretaci hry Mironov hraje řidiče a Khamatova je dcerou oligarchy. Hlavní postava je tragická, což způsobuje spoustu konfliktních emocí, obraz.

Práce na "Freken Julia"

Více než dva roky probíhaly jednání o spolupráci s ředitelem. Nakonec Ostermeier dal svůj souhlas nejen proto, že ruské divadelní tradice jsou velmi silné. Dále se zajímal o samotnou historii hry, která se v novém čtení uskutečnila v Rusku v 21. století.

Ředitel přiznal, že sám neprohlížel ruskou realitu, takže se dramatik svěřil ve všem a opravil nic z jeho návrhů. Kromě Ostermeiera si všiml, že talentovaní ruští herci byli zapojeni do nastavení „Freken Julia“, která může obohatit účinek hloubku svých citů.

Zahájení akce

Aktivita hry "Freken Julia" okamžitě zachycuje pozornost diváka fascinujícím napjatým dialogem a pak se rozvíjí stále rychleji. Protagonista předstírá svou nevěstu. Dcera oligarchy Julie poprvé v jejím životě je ve společnosti obyčejných lidí. Panna Cristina se rozhodne odpustit ženichovi, který ji zradil. Hrdinové jsou konečně zapleteni do svých pocitů a vztahů. Julia vidí pouze jednu cestu z okolností, které ji polkly - sebevraždu. A všechny tyto dramatické události se objevují na pozadí čistě padajícího sněhu.

Hlavní postava

Freken Julie se stala symbolem hrdinky moderny, jejíž charakter a vnitřní klid je někdy definován jako "poloviční mladík". Divák může vidět jen jednu noc ze života hrdinky - její minulou noc. V původní verzi hry Julie - dcera hraběte, který byl sám v svatojánské noci v domě s služebníky, aby se zlákat do lokaj milovala svého otce Jean. Poté se hrdinka, neschopná vydržet hanby, odřízne svůj život sebevraždou. Poslední hysterické házení Julieho interpretují vědci jako známky komplexní degradaci jedince.

Frecken Julie není opravdu připravená na život, neví, jak a nechce žít. Vždycky se cítí jako cizinec a znechucena se vším. A ještě děsivěji je dívka zcela neschopná, obrazně řečeno, aby se mohla těšit, ale sama sebe nevidí. Mnoho vědců divadelního umění zakládá své závěry o povaze hlavní hrdinky v autorově předmluvě k hře. To ne Strindberg se skrytým hrdostí a velmi důrazně tvrdí, že ve hře „Slečna Julie,“ byl schopen ukázat divákům zcela novou postavu. Julie akce, řekl přísně motivované a její smutný osud v důsledku různých sociálně-psychologických a dokonce i zdravotních, důvodů. Charakter dívky, nepochybně, silná, jasná, i když poněkud podivná.

Důvody "pádu"

Proč je život bohatého vzdělaného dívka tak tragický? Povaha dívky okamžitě rozbíjí spoustu různých faktorů. Na mateřské lince to nemá jistý původ, protože v jeho duši roste společenský komplex. Zmohla osudu hrdinky a nedostatečné sexuální výchovy, stejně jako nečekané hmotné komplikace v její rodině. Ani nejmenší roli hraje zvláštní fyzické a emocionální vzrušení, které je typické pro citlivé myšlení Julie. To vše se velmi blíží pozdnímu dílu Strindberga, jeho takzvaných "komorních her", které se narodilo téměř o dvacet let později Freken Julie.

Podstata Julieho charakteru

Nejdůležitějším motivem dějin hlavní postavy je motiv pro její pád, původně ztělesněný v opakovaném obsedantním snu dívky. Co se s ní stane v prohlášení dále, je jen skutečným ztělesněním tohoto snu. V kreativitě autora hry je spánek nejdůležitější kategorií divadelního myšlení. Ve svých pozdějších „komorních her“, kde můžeme říci nejsou hrdinové, ale není to nic, ale postavy žijí přesně podle zákonů spánku. Že Julie, i když je jasná, vyvolává sympatie a zkušenost s hrdinou - žije podle stejných zákonů. V jistém smyslu je tato dívka "tkaná z látky stejně jako naše sny." Co se s ní stane na spiknutí, nemůže být zkráceno na obvyklý "pád" hraběnky s sluhy-sluha. Přitahuje ji přes posedlé sny, fatální propast je mnohem hlubší než tahle záležitost s lachem. A není náhodou, že hra hraběnka Julie začne mluvit o snech.

Sny ztělesněné ve skutečnosti

Dívka sní, že se tvrdošíjně táhne dolů, hlouběji a hlouběji, ale to je něco, co jí brání a nedovolí jí. Co ona potřebuje "dolů", Julie zná vnitřní povahu, ačkoli si ji s myšlenkou těžko uvědomuje, takže rozhodnutí o rozbití jejího života sebevraždě se jí zdá být jedinou pravou. Nicméně, heroina také spáchá sebevraždu, jako kdyby ve snu - zdá se, že je ve stavu hypnózy, zcela nevědí, co se s ní děje. Že Julie, která s myslí a duší patří k světu snů, semif fantastický svět, chápe jen jednu věc: nevyhnutelnost vlastního konce. Ale podstata charakteru hlavní hrdinky je stále rozpolcený, okraj své přirozenosti, Julie se dotýká i s tím, co lze označit za velmi skutečný svět, tak to je svět, ve kterém docela dobře zaveden, a lokaj, Jean, a to zejména kuchař Christine symbolizující opravdu agresivní stability realitu. Julie je mnohem křehčí, nestabilní bytost, neustále soustředěná duší mezi tím, co jsou její sny a jak vnímá realitu.

Účinná stránka jejího obrazu je vyjádřena v agonizující vnitřní agónii: existuje strach a slabá, ale stále existující naděje a snaží se zvrátit události. Podle kritiků se Julie groteskně dotýká pokusu být opravdu upřímný s chlapcem, který není schopen porozumět prostě kvůli její zcela odlišné duševní organizaci. Ale dívka prostě musí mluvit, a ona se nestará, s kým má s sebou mluvit víc a nikdo jiný. Navíc je to Jean, který se rozhodne použít hrdinku jako "zbraň" sebevraždy.

"Freken Julie" je recenzí diváků velmi rozporuplná, stejně jako mnoho divadelních inscenací, zejména se sociálně-psychologickou orientací. Obecně platí, že negativní zpětná vazba od diváků souvisí podle nich s neodůvodněnou krutostí, která se objevila na scéně v epizodách zabíjení kuřat a psa. Kromě toho mnoho komentářů poznamenal, že rozhodnutí přesunout akci hry v moderním Rusku zbaven příběh bezvýznamný, protože to bylo „pádu“ a tragédie 19. století, moderní svět se zdá naprosto absurdní. Někteří dokonce poznamenávají, že po sledování hry mají na své duši těžké sedimenty.

Samozřejmě, nezapomeňte, že to jsou jen soukromé názory, zcela se spoléhají na to, která by byla chyba. Navíc výkon nemá nic méně pozitivních recenzí, které se do značné míry shodují na brilantní hru herců, kteří doslova žijí na jevišti životů svých postav a dávají se svému povolání bez stopy. Není divu, že se vstupenky "Freken Julie" prodávají již více než rok a každý z nich vystupuje z toho, co viděl na jevišti.