Annenkov Yuri Pavlovich: fotografie, biografie, obrazy, portréty

V roce 1889 byla osvětlena hvězda jednoho z nejvýznamnějších a progresivních tvůrců devatenáctého století. Letos se narodil Annenkov Yuri Pavlovich - ruský umělec, portrétist, spisovatel.

Původ

Slavný mistr se narodil v rodině ruské Narodovoltsy. Jeho nejranější dětství Jurij Annenkov strávil se svými rodiči na území Kamčatky. Tam pracoval a pracoval, jeho otec, vyhnaný za svou účast v organizaci "Narodnaya Volya". V roce 1893 se rodina nakonec podařilo vrátit se do Petrohradu. V této době se nacházely v malé vesnici vedle panství Ilya Efimovič Repin.

Takové prostředí mělo velký vliv na následnou kreativitu a světový pohled na Annenkova. Byl neustále obklopen společností lidí všech možných tvůrčích profesí, které se nemohly dotknout jeho volby povolání.

Studium

Kreslení Annenkov Yuri začal s jeho dětství. Navíc, v dospívání, byl hluboce zapojen do politiky. V té době se umělec snažil v žánru karikaturisty. Jeho ironické náčrty pro podzemní časopis způsobily velký skandál. Pro svobodné myšlení Annenkov vyloučen ze školy. To však neovlivňovalo víru umělce v jeho síle. On samostatně pracuje na právnické specialitě na univerzitě v Petrohradě.

Kreativní kariéra

Přes jeho počáteční vášeň na malování, mistr nikdy nedostal plnohodnotné umělecké vzdělání. Dokonce i když studoval na gymnáziu, umělec navštěvoval kurzy na Petrohradské umělecké a průmyslové akademii pojmenované podle Alexandera Ludwigovicha Stieglitze. Ve studijních letech studoval Yury Annenkov v ateliéru známého mistra Saveliy Moiseyevicha Seidenberga. Je pozoruhodné, že spolu s ním studoval další vynikající umělce - Mark Zakharovich Chagall.

Bohužel, i přes snahu a učení, Annenkov se nemohl kvalifikovat na Moskevskou akademii umění. Po svém fiasku Yuri pokračoval ve studiu v Jan Frantsevich Tsionglinsky.

Žijící v zahraničí

Další osud Annenkova se rozvinul mimo zemi. Právě díky radě svého mentora Jana Franjeviče vystoupil mladý umělec do země, kde se narodil a přestěhoval se do Paříže. Tam Yury Annenkov pokračoval ve studiu. V této době nastoupil do studií pro takové zahraniční mistry jako Maurice Denis a Felix Vallotton. Tito Symbolisté patřili k populární skupině "Nabi". Pod záštitou svých mentorů v roce 1913 se Yuri poprvé účastnil umělecké výstavy se svými plátny. Expozice se nazývala "Salon nezávislosti". Debut umělce byl úspěšný.

Symboly tvořivosti

Na počátku své umělecké kariéry se autor zabýval zejména malbou. V tomto období patřily jeho slavné díla "Adam a Eva", "Žlutý smutek", "Self-Portrait", napsané na začátku roku 1910. Po návratu do své vlasti v roce 1913 se Yuri Annenkov, jehož díla mohou vidět v našem přehledu, začne angažovat v tomto umění, jako je grafika. Jeho práce se stále častěji začaly tiskat na stránkách takových publikací jako Lukomorye, Argus, Otechestvo, Satirikon a mnoho dalších.

Kromě toho se během období Mistra grafických koníčky udržoval úzké vztahy s kreativní populární v té době nakladatelství „Red Virgin půdě“, „Světová literatura“, „Duha“ a další. Umělec byl pozván jako ilustrátor díla Korney Chukovského, Jack London, Nikolai Evreinov. Také autor pokračuje v dlouhé tradici publikování v satirických publikacích jako karikaturista. Naštěstí nyní jeho práce byla hodnocena na základě zásluh.

Politické názory

Během obou revolucí umělec, bez lhostejnosti ke společenským změnám ve společnosti, miloval politiku. Můžeme říci, že změny v sociálním systému měly velký vliv na další práci pána. To je dokázáno rozkvětem jeho umělecké činnosti po dokončení převratu. Právě v uměleckém prostředí existují nové trendy a společnosti. Annenkov Yuri se stává jejich aktivním účastníkem. Například umělec byl zvolen jedním z členů rady Domu umění v Petrohradě.

Dokonce i ve svých pracích se mistr neustále dotýkal tématu revoluce. Zvláštním způsobem znázornění vzájemně propojených detailů se objevuje postoj Annenkova k revoluci, jako jsou nové objednávky. Umělec zaujal a přispěl k odstranění minulých postojů jak ve veřejném životě, tak i v kreativitě.

Úspěchy mladého mistra nezůstaly bez povšimnutí a již v roce 1920 byl jmenován profesorem na Moskevské akademii umění.

Próza a žurnalistika

Kromě své umělecké činnosti se Annenkov také psal. Po roce 1917 se opakovaně snažil jako publicista. Jak říkají, talentovaný člověk je ve všem dobrý. Tato cesta uspěla Yuri není horší než malování. Brzy publikoval články v tiskových médiích, jako je "Život umění".

Navíc, během svého života v zahraničí se Jurij Annenkov, umělec a grafik, objevil s novinkami pro všechny strany: nejprve se pokusil o ruku v roli spisovatele. Z autorova pera se objevily práce jako "Deníky z mých schůzek". V nich Annenkov popisuje portréty mnoha ruských umělců. Mezi nimi jsou ruští spisovatelé, umělci, hudebníci. Kromě esejí o slavných osobnostech napsal Annenkov mnoho uměleckých děl. Takže to byl Jurij, který se stal autorem knih "Tale of Trivia", "Ragged Epoch". Když byly napsány, umělec převzal pseudonym - Bogdan Temiriazev.

Galerie

Yuri Anněnkova, jehož obrazy na počátku kariéry byly provedeny především v technice malby, po úspěchu na pařížské výstavě začal vytvářet své vlastní galerii portrétů. Hlavní pole magisterské práce se stalo známými osobnostmi té doby. Anněnkova na krátkou dobu, aby se zachytit spisovatele Maxima Gorkého, slavný básník Vladislav Khodasevich a Anna Achmatovové a Victor Shklovsky Michail Kuzmin, Velimir Khlebnikov a mnoho dalších.

Plátna s politickými postavami však v umělecké práci zaujímala zvláštní význam. Takže Jurij Annenkov, jehož portréty se těšily mimořádnému úspěchu, vypustil pod jeho kartáčovými plátny tak významné lidi jako Vladimír Lenin, Leon Trotsky, Grigorij Zinoviev, Lev Kamenev, Karl Radeki, Isaak Babel, Ilya Ehrenburg, Jean Cocteau, Maurice Ravel, ruská baletka Olga Aleksandrovna Spesivtseva a mnoho dalších.

Odjezd do zahraničí

V polovině roku 1924 odešla Annenkov na pobřeží Středozemního moře, aby se zúčastnila mezinárodní výstavy. V Benátkách umělec měl tu čest zastupovat pavilon sovětského umění. Po této události se Annenkovovy životní cesty nikdy nevracely do Ruska.

Po účasti na výstavě se Yuri trvale usadil v Paříži. Tam, křivka uznání umělce klesla. Během této doby působil hlavně v divadle a scénograf spolupracuje s takovými významnými osobnostmi jako Nikita Balieff choreograf Borislav Fominichna Nijinsky herce Michaila Čechova, Sergey Lifar.

Práce v divadle a kině

Kromě aktivní umělecké činnosti si velitel zasloužil uznání v jiné oblasti. Velký úspěch a sláva Yuri Anněnkova, jejíž životopis je plný úspěch především v oblasti malby a portréty vyrobené v divadelní sféře. Kromě toho vydal jeho články v časopisech věnovaných tomuto druhu umění, umělec se významně přispívá k úloze dekoratér téměř všech představení v divadle pojmenované po slavném ruském herečka Vera Fedorovna Komisarzhevskoy. Také Annenkov kreslil scénu pro jeho dlouholetého známého Nikolaje Evreinova.

Jeho vliv na umění však nekončí. Umělec se stal jedním z prvních reformátorů starého řádu v divadle. Takže již počátkem roku 1920 se začaly objevovat proudy, na kterých se také aktivně podílela mladá Annenkov. Například v roce 1921 publikoval svůj článek o potřebě hlásit nové divadlo. Byl to průlom, který získali stejní nadšenci.
Kromě toho umělec měl brzy příležitost překládat své odvážné plány do reality. Během přípravy na výrobu hře Georg Kaiser na jevišti Anněnkova Maxim Gorkij Velkém činoherním divadle poprvé navržena bezprecedentní inovace, konkrétně použít místo obvyklých dekorací, nové, s pohyblivými prvky. Zdálo se, že scéna interaguje s herci. V té době takový přístup v návrhu hry měl nečekaný úspěch.

Celkově pro svou další činnost na divadelním poli umělec dokázal zdobit více než šedesáti vystoupení. Kromě zdobení jeviště se mistr také podílel na vývoji nových obrazů pro soubor. Také se Annenkov pokusil natočit film. Zde se mu podařilo dosáhnout ještě většího uznání než v jiných oblastech své činnosti. Velitel byl schopen poskytnout scenérii více než padesáti filmům. Pro přípravu kostýmů pro posádku získal umělec v době Oscara i mimořádně prestižní cenu.

Kritika

Mezi všemi mnohotvárnou kreativitou Annenkov je obtížné určit nejvýraznější práci nebo dokonce směr. Například u dědictví umělce v průmyslu grafech vítězoslavně jeho současníci a kritici jednomyslně uznal náčrtky autorovy pro příští vydání básně Alexandra Blok „Dvanáct.“ Dokonce i sám básník mluvil lichotivě o uměleckých schopnostech a opakovaně přiznal, že mají v nich hluboký význam. Obecně platí, že rozvrh Annenkova byl ohodnocen jako neobvyklý, odvážný a lehký. Jako úspěšně použil přísné linie a hrál s neposlušnými stíny. Takovou taktikou se mu v jeho osobnostech podařilo zaznamenat nejdůležitější věc, která na povrch vyvolala ty rysy, které hrozily, že zůstanou bez povšimnutí.

Pokud jde o úspěch v malování, zde se styl umělce zcela otevřel směrem k kubismu. Kromě toho mistr dokonale a snadno kombinuje modernistické motivy s tradičním akademickým stylem. Yuri Pavlovich Anněnkova, jehož obrázky stále těší zejména úspěch mezi sběrateli, učinila opravdu velký příspěvek k umění 20. století.