Gershwin George: biografie, kreativní cesta

Největší americký skladatel Gershwin George, jehož biografie je plná nebývalých výkyvů a náhlých otáček, ztělesňuje jeho život americký sen.

Rodina a dětství

26. září 1898 v rodině ruských emigrantů židovského původu v Brooklynu se narodil chlapec - Jacob Herschowitz. Rodina nebyla bohatá, kromě toho, s výjimkou Jakova, měl tři děti, žili v malém bytě v dřevěném domě. Jako dítě byl nesnesitelný, neustále špinavý, špatně studován ve škole. Matka nejprve doufala, že se může stát učitelem, ale později ho napsal na obchodní škole, ačkoli jejich George neměl smysl.

Hledání hudby

Chlapec byl od dětství fascinován hudbou. Dokonce i bruslení, mohl stát klidně, když uslyšel krásnou melodii. Nejvíce byl přitahován jazz, ale také klasiku. Jednou ve škole Max Rosenzweig promluvil: hrál na housle "Humoresque" od A. Dvořáka. Hudba si podmanila budoucího skladatele. Čekal dlouhou dobu na houslistu po koncertě a nečekal, že odešel do svého domu. Později se stali přáteli a Max zjistil Georgeův svět hudby. V Rosenzweigu v domě poslouchal hudbu a naučil se učit na klavír.

Rodiče se s radostí dozvěděli, že jeho syn má silný zájem o život a jasné schopnosti. Zaznamenali to v hudební škole, ale systematické studie, solfeggio a váhy kategoricky nemilovaly Georgea. Nikdy nedostal hudební vzdělání. Nicméně ve světě byl nový originální hudebník - Gershwin George, jehož biografie byla nyní neoddělitelně spojena s tvořivostí. Pouze Charles Hambitzer se mu podařilo najít společného jazyka. Poskytoval mu hodiny výuky na klavír, doporučoval specialisty v harmonii a orchestraci.

Hudební kariéry

Do věku 17 let ovládl Gershwin základy hudební gramotnosti, naučil se slušně hrát klavír a začal skládat vlastní díla. Byl velmi usilovný ve studiu klasických děl, ale byl přitahován populární hudbou.

Od roku 1915 začíná získávat kreativitu: hraje v restauracích, doprovází a postupně píše svou hudbu, převážně malé písně a písně.

Později se stane autorem hudby pro muzikály, v tom dosáhne skutečných výšin. Úsvit jeho díla se shodoval s rostoucí popularitou jazzu a Gershwinův vliv v tomto směru byl velmi dobrý. Vytváří velké množství skladeb, které od umělce vyžadují improvizaci.

Nová kreativní fáze byla spolupráce s jeho bratrem, který pracoval pod pseudonymem Arthur Francis a napsal libreto. Po deseti letech vydala tato tvořivá unie více než 20 muzikálů na Broadwayi a Hollywoodu.

Rozhlasová světla

V roce 1918 se Gershwin stal profesionálním skladatelem. Už nemusí dávat lekce a vydělávat peníze v orchestrách. Nyní píše hudbu pro muzikály v Broadwayi. Napsal 10 muzikálů ročně a některé melodie získaly popularitu, například Swanee.

V roce 1922 se na Broadwayi objevuje skutečný hit: operní modrá pondělí, kterou vytvořil Gershwin George. Životopis hudebníka dělá skok - je pozván k práci v jazzové kapele Pavla Whitemana. Je to v této spolupráci, že George Gershwin kvete, jeho rapsodie - Rapsodie v modré se stává slavným dílem tohoto období.

V roce 1924 dosáhla práce George Gershwina zralosti. Píše hudební paní Be Good, která dobývá slávu. Složení Muž, kterého miluji, je považován za nejlepší milostnou baladu XX. Století.

Hudba Georgea Gershwina vstřebala témata symfonické klasiky, současné černé hudby, folklorní motivy. Skladatelský styl se vyznačuje původním melodickým, ostrým rytmem, výrazem.

Celkově Gershwin napsal více než 30 muzikálů, z nichž nejslavnější jsou: Oh, Kay! (1926), Funny Face (1927), Strike Up The Band (1927/30), Of Thee I Sing (1931). Velmi oblíbená byla přehlídka Thee I Sing (1931), za kterou Gershwin a jeho kolegové obdrželi Pulitzerova cena. Bylo to poprvé v historii, kdy cena byla udělena hudební produkci.

Opera "Porgy a Bess": vrchol tvořivosti

Nejslavnější a významnější dílo Gershwina je opera "Porgy a Bess". Slavné dílo bylo napsáno v roce 1935 podle hry Davida Haywarda na Negro Romeo a Julii. Text velmi ohromil hudebníka a rozhodl se se souhlasem autora, aby ho dal do hudby. Nápad se objevil již v roce 1926, ale přímo do práce George pokračuje v roce 1933. Komunikuje se spisovatelem, navštěvuje scénu, poslouchá hodně folklorní hudby. Skladatel pracoval na opery po dobu 20 měsíců, práce byla napjatá, Gershwin dokonce opustil New York a strávil téměř rok v malé rybářské vesnici v Jižní Karolíně.

Práce stály za to: Gershwin se podařilo vytvořit opravdové mistrovské dílo. Práce ukázala, že svět Gershwina je inovace. Původně svádí lidové motivy s jazzovými improvizacemi a symfonickými melodiemi. Premiéra se konala v roce 1935 a byl ohromující úspěch, ale opravdová sláva k dílu přišla až po autorově smrti. Opera prošla stovkami inscenací a vstoupila do zlatého fondu světové hudby.

Osobní život geniality

Ztělesnění představy o bohémském životním stylu se stalo Gershwinem Georgem, jehož biografie je plná setkání se ženami a svobodou. Byl to skutečný Casanova. Jeho romány s nejkrásnějšími ženami se nepočítají.

Razgulnaya život a tvrdá práce na opeře narušily zdraví skladatele. Zemřel na nádor na mozku v roce 1937 ve věku 39 let.

Dědictví Gershwina nemůže být příliš zdůrazněno, stal se klasikou století XX, jeho hudba nadále zněla, záznamy jsou propuštěny. Největší umělci považují za ctít, aby složili skladby.