Zverev (umělec): obrazy. Zverev Anatoly Timofeevich - ruský avantgardní umělec

Zpět na konci 60. let v hlavním městě mezi umělecké bohémy začal vyprávět o podivném bezdomovců na. On šel do Moskvy občerstvení, máčené v kečupu zadku a maloval portréty na ubrousky, které se prodávají na sklenku vodky. Za těmito čísly na západě zaplatil miliony, protože Pablo Picasso sám nazývá tento trampovému nejlepší ruský malíř. Mnoho lidí v tomto nevěřilo,
Anatoly Timofejevič Zverev - umělec, jehož obrazy jsou nyní v nejlepších sbírkách současného umění - to bylo jméno tohoto mýtického charakteru.

Brilliant Sneak

O něm napsal další legendy, on sám vyprávěl příběhy o sobě hellip - Narodil se v Moskvě, v Sokolniki, v roce 1931, v rodině pracující. Ve svých pamětech byl za čtyři roky obdržen první ocenění za jeho umělecká díla, malba "Street traffic". Byl prezentován s portrétem Stalina v krásném rámu.

Kreslení v jeho škole učil NV Sinitsyn - žáka velkého AP Ostroumova-Lebedeva. Kritici se snaží spojit kreativitu s Zvereva ruský avantgardní počátku dvacátého století, dělat jemu dědice velkých tradic. Samozřejmě, že to je ve skutečnosti - ruský umělec, ale najít způsob, jak Zverev některé historické kořeny nereálné. Neměl detail - zavolal svého učitele Leonardo da Vinci, ale také tvrdil, že malý kousek může určit jakýkoliv vzor v Treťjakovské galerie.

Po nějakou dobu studoval na slavné Moskevské vysoké škole umění na památku roku 1905. Důvody pro výjimku jsou různé: zda se jedná o nevzhledný vzhled nebo o aktivní diskusi s učiteli - pochyboval o jejich schopnosti něco učit. A Anatoly Timofejevič Zverev se stal malířem.

Kresby pro biografii

Alexander Rumnev, herec, tanečník, choreograf - tzv muž, přes který nejprve stal se slavným umělcem Anatoly Zverev. Tyto obrazy, které viděl v pozdních 40. let, byl zasažen nebývalou svobodu. Oni se setkali, když se mladý malíř v Sokolniki Park pomocí koštěte-like štětcem a dva kbelíky vápno a Vermillion neopatrný pohyb malované plotu neviditelné ptáky.

Během festivalu mládeže v roce 1957 v Moskvě v parku Gorky uspořádal umělecké studio. Pro řadu mladých umělců v Moskvě to bylo první šokující obeznámenost s expresivní abstraktní malby. Američané blahosklonně řekl zastánce socialistického realismu na svobodě pracovat s barvami a čisté umění. A pak se objevil ruský umělec, který nebyl dobře upravený a podivný. Vylil na tkaninu ze dvou modré a zelené barvy, zvedl mop a deset vteřin násilných pohybů objevil vynikající ženský portrét. Zverev udeřil postižené cizince na zádech, na které se vztahuje barvou, a řekl: „?! No tak vás tento abstrakci, dovolte mi, abych vás naučí malovat“

"Jsem profesionální, ne řemeslník!"

30 tisíc vytvořených děl Zverev je umělec. Obrazy, kresby, koláže - jeho dědictví je obrovské. Mnoho z nich je průměrné - sám autor často říkal, že po 60. letech nečerpal, ale bavil i ostatní. Mezi stvořeními pozdního období patří mezi "sladké tváře" mnoho úžasných mistrovských děl.

Dokonalé přesné kreslení, jednoduchost a výrazné charakteristického pro grafické práce mistra. Mrtvici důvěry ukazuje výsledek každodenní práci - není divu, že jeho současníci mluvit o konstantním blokem a tužkou v ruce Zvereva. Ale fantastický rozsah přírodních talentů je zřejmý. Genialita umělcovy ruky a vedl v sérii moskevské zoo, i když maloval akty: „Sedící akt“ (1950) - prvotřídní dílo. Překvapující jeho ilustrace k Gogol, Cervantes, Puglia.

Úplná nepřítomnost šablon v přístupu k malování sloužila pánovi jako špatná služba. Příliš mnoho sběratelů předstírá. Známá AZ neznamená vždy, že obraz byl malován umělcem Anatoly Zverevem. Mistrovské obrazy jsou na aukcích příliš cenné, takže se nepokouší napodobovat jeho virtuózní způsob. Záruka pravosti plátků Zverevského je mimo sílu každého rozmazání, který je obtížně vymyšlen.

Život jako výkon

Je obtížné najít jednu definici historie umění pro takový jev, jako je Zverev. Umělec, jehož obrazy mají nepochybně stylistickou jednotu, nelze přičítat některému obecně akceptovanému proudu. Slavný sběratel George Kostaki zvaný Zverev první ruský expresionista. S ním tvrdil, že hlavní věcí pro umělce je přesnost životních dojmů a vášeň je jen jeden způsob, jak je přivést divákovi.

Tam byli ti, kteří zavolali Zverevovi velitele výkonnosti. Působivý proces vytváření mistra jeho tvorby. Amatér improvizací nebyl ochoten pobavit druhé. Dokonce i když měl oba štětce a barvy, pracoval to, co bylo blízko. Účinná práce byla provedena s kusem řepy, aplikoval tahy holicí štětkou, nožem nebo jen prsty. Natřel malíř na plátno, rozetřil je hadry, boty. Bylo nutné chránit pracovní místo tak, aby postřik neškrtil lidi kolem. Zrození mistrovského díla bylo fascinující ne méně než samotný obraz.

Odměna nebo trest

Bezprecedentní svoboda byla naplněna celým životem, který vedl Zverev-umělec. Jeho obrazy se staly populární a mohly přinést dobrý příjem. Kdokoliv jiný, ale ne Zverev. Venku plně odpovídalo mýtu hladného a chudého svatého blázna, který byl označen Bohem. Tento dar se však stal odměnou nebo trestu - to není známo.

A přesto mezi loupežím obrazu pronásledovaného opilce lze rozlišit osobu, která zcela odpovídá velikosti talentu. Mnoho se říká o Zverevových básních, které nám přežily, jeho deníky. Toto je důkazem vysoké kultury, živé mysli, opravdového umění tohoto člověka.

Schizofrenie, zatížená alkoholismem

Ve vzpomínkách těch, kteří Zverev věděli pečlivě, neexistuje žádný jedinečný vznešený obraz - oběť okolností nebo vězeň režimu. Existuje upřímná, zranitelná osoba, připravená pomoci každému, koho poznáte. Nezapomeňte a absurdní, těžké, se stopami prodlouženého vystavení alkoholu a poškození psychiky subjektu. Osamělost a neklid byly jak jeho vědomou volbou, tak nuceným stavem.
Nezacházel se dobře s žádným tvůrčím sdružením a ve státním systému jako celku. Závidět jeho talent ze strany svých kolegů a úplné odmítnutí způsobu života ze strany úřadů vedlo k otevřeným konfliktům. Tvůrčí unie nepoznala takového umělce jako Anatoly Zverev. Výstava jeho děl v roce 1965 v Paříži byla začátkem jeho popularity v zahraničí a dala signál pronásledování ve své vlasti. Do své smrti (1986) se pravidelně stává pacientem na psychiatrických klinikách a kvůli nedostatku vzdělání nebyl přijat na oficiální dny.

Rozpoznávání

Říká se mu ruský Van Gogh, jeho osud byl podobný životu Modiglianiho a Pirosmaniho. Ale velikost a originalita talentu udělala Zverevovo jméno v historii kultury ne méně významné.

Nosil kříž svého daru do Ruska v Moskvě. Bude zajímavé muzeum umělce a stále více lidí bude moci objevovat tento úžasný nový svět - svět Anatolie Zvereva.