Malba Lermontov M. Yu Grafické dědictví Lermontova

Když zmíníme jméno Lermontova, hned pár lidí v jeho hlavě vyskočí své obrázky. To je způsobeno skutečností, že Michail Jurijevič je spojován především s poezií, neboť tato tvář je nejznámější.

Vedle skutečnosti, že Lermontov byl umělec tohoto slova, byl také básníkem plátna. To znamená, že dokáže mistrovsky předvést stav lyrického hrdiny nejen na listu, ale i na snímcích. Jeho obrazy vypadají živě, vyjadřují emoce a emoce. Poznáme Mikhaila Yuryevicha jako umělce a budeme mapovat vztah mezi jeho dvěma hypostázami - malířem a básníkem. A také zvážit, jak se sám Lermontov odráží v hudbě a malování ostatních.

Lermontov jako umělec

V mnoha památkách přátel rodiny Lermontovů je malá Míša neustále popsána s něčím kresbou. Dokonce i v dětském portrétu neznámého umělce je zobrazen křídou v ruce.

To nelze spolehlivě určit, zda Lermontov studoval malířství jako dítě, ale víme, že již v průběhu svého pobytu v Moskvě univerzita internátní školy, vzal poučení z slavného umělce A. Solonitsky. Pak M. Yu Lermontov přišel k názoru, na němž trval na svém učiteli, že všechno by mělo být přirozené a co nejblíže realitě. Toto bylo později nejen obraz a grafika Lermontova, ale i poezie.

Po skončení penzionu se budoucí klasici nevzdávají tříd malování. V Petrohradě pokračuje ve studiu pod vedením Petra Zabolotského.

Nejen spolupracovníci, ale i učitelé poznamenali, že Lermontovův obraz si zaslouží pozornost. Pokud by nenapsal poezii, stal by se uměleckým umělcem a je zcela možné, že život by byl úplně jiný.

Objem uměleckého dědictví

Malování Lermontov přišel k nám v poměrně malém počtu. Ale to stačí k tomu, aby se o této roli básníka vyjádřil obecný názor. Mezi dědictví patří olejomalby, akvarely, individuální kresby, náčrty a dokonce i karikatury.

Můžete si myslet, že to nejsou všechny práce, které byly u Lermontova. Pokud je to jen proto, že to nestačí, za účelem dosažení takové dovednosti, která byla v Michailu Jurijevičovi. Mnoho z jeho děl bylo rozděleno nebo ztraceno.

Literatura o umělci Lermontova je omezena na několik poznámkových listů. B. Mosolov a N. Wrangel dávají obecnou představu o své osobě v malbě. Tyto eseje však nemají nic společného s vědeckou, odbornou analýzou, která by paralelně s básnickými pracemi.

Stojí za zmínku alba se skicami a rukopisy děl, kde najdeme grafiku Lermontova. Obraz je buď komentář k záznamu, nebo samotný záznam slouží k vysvětlení obrazu, čímž vzniká neoddělitelná souvislost mezi těmito dvěma uměními, takzvaným synkretismem.

Vzhledem k nestandardní přístup k tvořivosti, zdá poněkud zvláštní, že umělecká činnost Lermontov zapomenout. Je možné, že k tomu došlo úmyslně. Michail nikdy měl zvláštní lásku k tyranovi, a je-li poezie mohl zamaskovat, ostré karikatury a karikatury vrhají stín na důvěryhodnost tehdejší šlechty a panstva.

Lermontovovy obrazy

Malování Lermontov má mimořádný naturalismus. Existuje několik důvodů. Za prvé, Lermontov patřil k době, kdy tam byl už odchod z monumentality obrazu, ale moderna, která vyzývá k transformaci není ještě nabral na obrátkách.

Za druhé, první učitel A. Solonitsky zvykl na realitu v podobě Lermontova, protože v přesném mapování nalezl přesné informace pouze. To znamená, že krajinu nemůžete vidět, jak ji autoři vidí ve srovnání. Je nutné ho předložit tak, jak je, a každý sám pro sebe bude mít pocity a sdružování.

Za třetí, Lermontov současníci říci, že měl obrovské, ne-li téměř fotografickou paměť, což umožnilo zachytit jen málo věcí, bez vzoru, který má nic než skic a kreseb.

Ale s touhou po přesném mapování to Lermontovovi nezastavilo v rozvoji jeho stylu v malování.

Lermontovovy akvarely

Protože první učitel Lermontov byl akvarel, není divu, že sám autor byl závislý na kresbě akvarelu.

Jeho akvarelové kresby, stejně jako ty vyrobené s olejem, jsou grafickým znázorněním toho, co se děje ve svých dílech. Takže, zůstal na severním Kavkaze, napsal ani jednu báseň pod dojmem krajiny a života kavkazských národů. Ale je těžké zjistit, zda se nejednáte o datum, které bylo napsáno jako první, o báseň nebo obrázek. Je také obtížné jednoznačně říci, které z nich uměleckých děl úspěšněji.

Malba Lermontov odlišuje čistotu kresebných barev, bez nečistot. Extrémně přesné linie a zručný tvar vytvářejí obraz realistický a přesný. I když odborníci zaznamenávají spoustu chyb, jsou vyrovnáni kvůli živosti a emocionálnímu bohatství obrazů.

Kavkaz v Lermontovově malbě

Legendární báseň, která přinesla slávu a popularitě básníkovi, je věnována tragické smrti Puškina. To hrálo smrtelnou roli. Na jedné straně byl nucen opustit svůj domov a sloužit jeho trestu na Kavkaze. Na druhé straně obraz v Lermontovově tvůrčím díle získal nový, inspirovaný směr.

V díle se objevil nový motiv - Severní Kavkaz a jeho melodie. V rámci melodií je třeba myslet na témata a zvyky domorodců.

Vedle básní, v době pobytu básníka je zde i obraz Lermontova. Kavkaz se nejprve objevuje jako romantická země. Skály už nezabudnou na strach - velkolepě se ohromí, příroda velkoryse sdílí své krásy. Lermontov byl první, kdo objevil jeho romantismus na Kavkaze.

Poetické mistrovské díla té doby jsou jako poetický popis obrazů.

Olejomalby

Malování M. Yu Lermontov s obrazy Kavkazu se neomezuje pouze na akvarelové barvy. Jedním z nejslavnějších obrazů je "Křížový průsmyk", napsaný v letech 1837-1838.

Lermontov sám nazval tuto oblast "nádherným světem" a porovnal lidi s volnými orly. Není divu, že obraz obyvatel a samotného regionu je patetický. Ale většina obrazů byla napsána z paměti, protože s básníkem to bylo úžasné. Ale tohle nemá vliv na Lermontovovu malbu. Obrazy jsou nesmírně realistické.

"Cross Pass" je plodem zralější kreativity Lermontova. Důkazem toho je kompetentní konstrukce, respektování perspektivy jak v rozměrové sféře, tak při přenosu barev.

Výkresy autogramů

Zajímavé jsou také kresby básníka na rukopisech, v blízkosti donativních nápisů, v albech různých rodin. Nereprezentuje Lermontovův obraz v takovém světle, ve kterém je zastoupen ve velkých plátně. Není to jen šlehané, ale také provedené v jedné barvě. Takový obraz vyjadřuje Lermontovův postoj k tomu, co namaloval. To znamená, že prošel přesně ty rysy, které byly nejpamátnější, byly zřejmé.

Existuje mnoho takových kreseb, protože byly vytvořeny během práce na jiné poetické tvorbě.

Nejstarší grafické náčrty, které jsou dnes známé, jsou náčrty na žaláře. Ve skutečnosti je to spíš legrační fakt, ne umělecké dílo. Na nich není ani dokonalost pera ani speciální téma.

Ztracené kresby

Dětské kresby Lermontova byly navždy ztraceny. O jejich existenci se učíme pouze z biografických záznamů a dopisů současníků.

K dispozici jsou také informace o výkresech voskové pastelky. Nerozčerpaný jen kreslil, ale dělal volumetrické obrázky roztaveného vosku. Zmínka o nich se nachází v několika písmenech, ale hledání obrazů se nepodařilo.

Ztratili se také kresby z albumu Vereshchagin, z něhož Lermontov úzce odpovídal.

Imaginární kresby Lermontova

Jedna z kreseb připisovaných Lermontovově štětce, ale ve skutečnosti mu nepatří je "Hlava bojovníka v helmě". Hlavním argumentem ve prospěch falešného autora je rukopis, ne ten, který má zbytek Lermontovova malířství.

Druhý takový obrázek je "Storm on the Sea". Pokud byla předchozí práce provedena s velkou dovedností, než básník měl v té době, bouřka je naopak čerpána nejistou, lehkomyslnou rukou. Zatímco Lermontov v tomto období již našel svůj rukopis a vydělal mnohem lépe.

"Dva pomocníci" je obraz napsaný blízkým přítelem M. Yu Lermontov-Gagarin. Důkazem toho jsou charakteristické znaky konstrukce, výběru a aplikace nátěrových hmot.

Kromě těchto obrazů, stylistických prvků, které neměly obraz v dílech Lermontov, spojených s takovým „náhrobku s urna“, „střelba kozáka na koni“, „selské hlavy“, „kavkazská vzhledu“ a některé další.

Básně v Lermontovově malbě nebo malbě v básních?

Poskytnout jednoznačnou odpověď, jak ukazuje Lermontovova díla v malování, je obtížné. Dá se určitě říci, že se tyto dva druhy umění úspěšně doplňují. V závislosti na obrázku a básni sloužily jako ilustrace - viděli to, co předtím vidělo světlo. Takže báseň "Kavkaz" byla nepochybně inspirována romantickými a okouzlujícími krajinami této oblasti. A pak se poezie zobrazovala v malbě.

Báseň "Kavkaz" je prostoupena zkušenostmi hudebního hrdiny, že na úsvitu vědomého života je nucen sloužit na Kavkaze, daleko od vlasti. Miluje tuto zemi, což mu dává tolik potěšení z toho, že uvažuje o jeho kráse. Chcete-li takové zážitky zobrazovat na plátně, souhlasíte, je to obtížné. Funkce komplementu zde funguje.

Lermontova díla v malování jsou ilustrativní a vysvětlující. Nejvíce se to týká portrétů a krajin. Snaží-li se vyjadřovat charakter, náladu a rysy lyrického hrdiny, zdá se, že autor trvá na své verzi vnímání charakteru.