Acmeism v literatuře a její malé historie
Acmeismus v literatuře je trend, který vznikl na počátku 20. století a byl rozšířen mezi všemi básníky, kteří v tomto období vytvořili své mistrovské dílo. Většinou spojil ruskou literaturu a také se stal druhým vzájemným posunem směrem k symbolismu. Tento směr je charakterizován jasností, nejvyšší čistotou a světskou, ale současně básní básníků akmeze tam není místo pro domácí problémy.
Obsah
Malý popis stylu
Acmeism v literatuře byl vždy smyslný, tendence analyzovat lidské pocity a zkušenosti. Básníci, kteří psali své dílo v tomto stylu, byli zcela specificní, nepoužívali metafory a hyperbole. Jak se domnívají moderní spisovatelé, takové vlastnosti se objevily v rozporu s již existujícím symbolismem, který byl zase slavný kvůli neurčitosti obrazů, úplnému nedostatku specifičnosti a přesnosti. Současně se akmeisté váže jen na vyšší lidské potřeby, to znamená, že popisují duchovní svět. Politické nebo sociální témata, agresivita a podobně byly pro ně cizí. Proto jsou jejich básně tak snadno vnímány, protože velmi jednoduše píší o složitých věcech.
Jaký byl základ acmeismu
Taková filozofie, která by v té době určovala akmeismus v ruské literatuře, nebyla. Taková podpora byla vytvořena pouze v procesu existence a prosperity stylu, kdy se na světlo objevily první verše svých představitelů, ze kterých bylo možné určit celou podstatu toho, co bylo napsáno. Tak Acmeism zaznamenal realistický pohled v literatuře, a to nejen na velký obrázek života, ale také dostatečně „nadpozemské“ problémy, které jsou spojeny s pocity a duchovních zážitků. Klíčovou rolí v jakékoli práci, podle autorů, bylo hrát slovo. S jeho pomocí bylo s nejvyšší přesností všechny myšlenky a události, které byly popsány, měly být vyjádřeny.
Inspirací, kterou básníci této doby přitahovali
Symbolismus, který byl předchůdcem acmeismu, je nejčastěji srovnáván s hudbou. Je stejně tajemný, polysemantický, může být interpretován ve všech směrech. Díky takovým uměleckým technikám se tento styl stal v tehdejším umění konceptem. Naopak, akmeismus jako proud v literatuře se stal velmi významným opakem jeho předchůdce. Básníci - představitelé tohoto směru sami porovnávají svou kreativitu spíše s architekturou nebo se sochou než s hudbou. Jejich básně jsou neuvěřitelně krásné, ale zároveň přesné, skládací a extrémně srozumitelné pro každé publikum. Každé slovo vyjadřuje přímo význam, který byl původně položen v něm, bez jakéhokoli přehánění nebo srovnání. To je důvod, proč jsou akmetické verše tak snadné učit se památce všech školáků, a tak pochopit jejich podstatu.
Zástupci akmeismu v ruské literatuře
Charakteristickým rysem všech představitelů tohoto literární trend nebyla jen soudržnost, ale i přátelství. Pracovali ve stejném postroji a na samém začátku své tvůrčí cesty se hlásili nahlas, založili v Leningradu takzvaný "Workshop básníků". Neměli konkrétní literární platformu, standardy, na kterých bylo zapotřebí psát poezii nebo jiné výrobní detaily. Lze říci, že každý z básníků věděl, jaká by měla být jeho práce, a věděl, jak dát každé slovo tak, aby bylo extrémně srozumitelné pro ostatní. A mezi takovými geniály jasnosti lze rozlišit slavné jména: Anna Akhmatova, její manžel Nikolai Gumilev, Osip Mandelstam, Sergej Gorodetsky, Vladimir Narbut, Michail Kuzmin a další. Básně každého z autorů se navzájem liší jak strukturou, tak povahou a náladou. Každé dílo však bude pochopitelné a člověk po přečtení nebude mít zbytečné otázky.
Sláva se rozvíjí v období jejich existence
Když se v literatuře objevil akmeismus, první zprávy o něm lidé četli v časopise Hyperborey, který byl publikován pod editací básníků, které známe. Mimochodem, v souvislosti s tím často byli akmeisté také nazýváni Hyperboreáni, kteří bojovali za novost a krásu ruského umění. Pak přišla řada článků napsaných téměř všemi členy "Básnické dílny", v nichž byla podstata dané literární směr, omyla existence a mnohem víc. Ale i přes horlivost za práci a dokonce i za přátelství všech básníků, kteří se stali zakladateli nového vývoje v umění, začal acmeismus v ruské literatuře zmizet. Do roku 1922 již "Básnické dílo" již přestalo existovat, pokusy o jeho obnovení byly marné. Jak věřili tehdejší literární kritici, důvodem tohoto neúspěchu byla skutečnost, že teorie acmeistů se nezhodovala s praktickými úmysly a nedokázala úplně odtrhnout symbolismus.
- Poetická symbolika v literatuře
- Hyperbole v literatuře
- Ruský futurismus v literatuře je poetickou ránu estetiky a každodenního života
- Ruský básníci 20. století. Kreativita básníků 19. a 20. století
- Básník-symbolisté a jejich kreativita
- Sentimentalismus: co to znamená v literatuře?
- Básníci Ruska - historie země v textech
- Inovace je co? Inovace v literatuře a umění. Čechov jako inovátor
- Epigram je lyrická báseň - miniaturní
- Ruské básníky 19. století. Seznam vynikajících představitelů zlatého věku ruské poezie
- Témata, motivy, obrazy poezie básníků z 18. století: díla Lomonosova a Radiščeva
- Imagizmus v literatuře: definice a rysy. Zástupci imagismu v ruské literatuře 20. století
- Co odlišuje modernismus od realismu: porovnání obou směrů
- Barokní literatura - co to je? Stylistické rysy barokní literatury. Barokní literatura v Rusku:…
- Básník je autorem básní
- Co je nejdůležitější v literatuře? Nejdůležitější příklad
- Krátká esej: "Můj oblíbený básník ve věku stříbra"
- Umění XX století. Futurismus v literatuře a malbě
- Klasicismus v ruské literatuře
- Co je dekadence a jaká je její pozice v literatuře dnes?
- Surrealismus v literatuře a malbě