Divadlo Severního Osetska: představení a herci

Slyšeli jste něco o severoosetském divadle? Je to hodně kulturní místo, kde můžete jít s celou rodinou. Zvažte výkony článku, historii, recenze a také o tom mluvte herci divadla.

Historie osetského divadla

Předtím, než jsme hovořili o našem hlavním tématu věnovaném severoosetskému divadlu, je třeba říci, že na začátku minulého století nebylo v Osetii v podstatě žádné profesionální národní divadlo. Místo toho tam bylo ruské divadlo, které v té době už mělo dostatečné zkušenosti.

Před revolucí se ruskému divadlu podařilo uspořádat několik gorkovských her. V roce 1902 byl představen román "Foma Gordeyev". V zimě téhož roku se konala premiéra hry "Meshchan". V letech 1907-1909 působil aktivní režisér a herec P. Medveděv na představení jako Bratři Karamazov, Bouře a tak dále.

Proč věnujeme takovou pozornost ruskému divadelnímu divadlu? Faktem je, že to byl on, kdo připravoval a vychoval osetského diváka. Proto se z hlubin ruského divadla objevilo dramatické divadlo, na které bude článek věnován. Herci a režiséři ruského divadla (D. Koroyov, E. Britaev, B. Totrov atd.) Navštívili myšlenku vytvoření dramatického divadla.

Ve 20. a 30. letech minulého století se divadelní umění začalo rychle rozvíjet v Severním Osetsku, ale hlavní roli stále patřila ruskému divadlu. Přibližně ve stejný čas ve Vladikavsku pracoval M. Bulgakov, vytvářející "Dny turbín".

Tvorba divadla

V roce 1931 vedl Státní ústav divadelního umění. Lunacharský byl osloven úřady Severního Osetska. Požádali několik mladých lidí o účast na škole. V létě roku 1935, kdy mladí lidé absolvovali vzdělávací instituci, založili soubor osetského národního divadla. Divadlo Severního Osetska bylo vytvořeno na podzim roku 1935. Událost byla velmi jasná, protože otevření čekalo dlouho. Divadlo bylo otevřeno s hrou "Plato Krechet" od A. Korneychuk. Od roku 1936 do roku 1941 se na jevišti inscenovalo pouze 36 her, z nichž 16 patřilo k peru osetských autorů.

Po válce

Válka provedla opravy činnosti divadla Severního Osetska. V poválečném období byly mnohé hry věnovány zátěži a kouzlu venkovského života. Zajímavé je, že v tomto období je hlavní žánr komedie. To je věřil, že výkon "Grooms" A. Tokayev je jeden z nejlepších příkladů poválečné komedie. To bylo ukázáno nejen ve všech divadlech země, ale iv Bulharsku, Československu a Polsku.

Výkony

Výkon osetského divadla byl vždycky něco magického, rozvedeného od reality a magického. Možná to bylo pro toto divadlo osetníci tak oblíbili. Zde ukázaly různé výkony pro každou chuť. Jak již víme, po válce bylo hlavním tématem představení venkovský život. Ale nepodceňujte roli revoluce a války, která byla také přítomna v repertoáru divadla. Nicméně, umělci byli většinou přitahováni k klasickým produkcím. Většina diváků se líbila "King Lear" W. Shakespeare, "Gypsy" A. Puškin, "Bez viny" A. Ostrovského. Když bylo divadlo ve věku 5 let, na jevišti se odehrála hra "Othello". Pokračoval dlouhou dobu na scéně Severního Osetského divadla, protože se stal oblíbeným publikem. Kromě toho hrál hlavní roli nenapodobitelný V. Thapsaev, který získal lásku a uznání publika.

Herci osetského divadla

Divadlo se rychle stalo oblíbeným místem pro trávení volného času mezi osetníky. Promoce herci představení ( „Platon Krechet“ „Lháři,“ „The Flying Doctor“, „právník Patlakh“) byl vnímán publikem s velkým nadšením. Postupně se divadlo dostalo do života Osetínců. V mnoha ohledech, což přispělo k velmi prvních herců divadla, který se proslavil ve světě :. Tautieva S., B. Borukaeva, Tsirihova V., V. Ballaeva, I. Kokaeva V. Makieva atd Všechna tato jména Ossetians pamatovat a ctít tak protože tito lidé psali historii divadla. První herci divadla vytvořili pro něj slávu, která existuje dodnes. Právě těmto divadlům věnuje veřejnost takovou pozornost.

Dá se říci, že kulturní instituce dařilo díky absolventům Osetie oddělení Gitis. Ale souběžně s tím jsem vyzrál novou skupinu talentovaných umělců, kteří měli více na oslavu lásky divadlo. Hovoříme o žáky ruském divadle (Vladikavkaz) a V. V. Thapsaeve Karginova. Jak již víme, V.Thapsaev získal veřejnou lásku s rolí Othella. Ale to byl jen začátek jeho kariéry. Poté hrál ve stovkách představení a v každém z nich byl nenapodobitelný. Nicméně, on vstoupil do seznamu nejlepších účinkujících Shakespearova repertoáru na celém světě! Kritici té době v novinách, že sledování hry V. Tkhapsaev, víte, že to je takový hrdina viděl Shakespeara, to byl takový hrdina ve skutečném životě. Činnosti tohoto vynikajícího herce získaly nejvyšší známky nejen v Rusku, ale i na celém světě. Na podzim roku 1960 dostal V. Thapsaev (Balo) hodnost Umělec lidu SSSR. Spolu s ním takovou odměnu dostali M. Tsalikov, V. Ballaev, T. Karyaeva a E. Tumenová.

40-50s

Období bylo velmi jasné pro Divadlo opery a baletu v Severním Osetsku. V této době působili lidé jako K. Slanov, V. Khugaeva, Z. Kochisová, N. Salamov. Divadlo se aktivně vyvíjelo v oblasti hudby. Stále častěji jsou představeny skladby ruských a světových klasiků: "Carmen" od J. Bizeta, "Tosca" D. Verdiho, "Demon" od A. Rubinsteina.

K dnešnímu dni, severní Osetín divadelní divadlo stále zůstává v poptávce. Milují ho diváci a turisté. Samotné divadlo má stále přední místo v dramatické kultuře republiky.

Modernost

V roce 1993 získalo Divadlo severního Osetska titul "Academic". Dalo se mu také jméno slavného a talentovaného herce V. Thapsaeva. Vedení tohoto divadla je stále dáno skutečností, že staré herci jsou nahrazováni novými, ne méně jasnými a talentovanými. V roce 2000 se představila hra "Bitter rhymes". Byl věnován životu a dílu Kosty Khetagurovové.

Během uplynulých deseti let se divadlo Severního Osetska potýkalo s některými problémy. Hlavním důvodem je absence profesionální národní hry, která splňuje potřeby moderních časů. Touha divadla k ochraně své kulturní identity vede k tomu, že zastaralé, archaické hry jsou zobrazeny, které už divákům nevyvolávají jasné emoce. Tento trend zpomalil vývoj divadla trochu, nedovolil, aby držel krok s dobami. Tento problém byl projednán na prvním a druhém národním divadelním festivalu Severního Kavkazu pod názvem "Scéna bez hranic". Oni prošli ve Vladikavkazu v letech 2000 a 2002. Účastníky festivalů byli zástupci všech divadel na severním Kavkaze. Pořádání této akce ukázalo společenství, přátelství a potřebu navzájem. Hlavní věc, kterou účastníci z této události vzali, je to, že je třeba se obohatit kulturními vazbami a nesoustředit se na jednu věc. Fórum přispělo k posílení uměleckého divadelního a divadelního života Ruska ak zachování stability na Kavkaze.

Hlavní umělci divadla dnes dělají hodně, aby mu dal druhý vítr. Hlavní umělec je A. Kubalov a producent je E. Vergeles. Personál personálu je malý, ale všichni jsou aktivní a talentovaní lidé, kteří vynakládají veškeré úsilí, aby se vrátili do severoosetského divadla bývalé slávy.

Repertoár

Repertoár divadla tvoří klasická díla. Existují samozřejmě i další výkony, ale důraz je kladen na klasické motivy. V blízké budoucnosti ve sněhu jsou takové produkce:

• "Tzola."
• "Tartuffe".
• "Romeo a Julie."
• "Dvě svatby."
• Generální inspektor.

Také diváci očekávají několik premiér: "Zmrazené", "Rozloučení, rokle!", "Starý dům", "Ty miluješ, nemiluješ", "Bad Guys". Často jsou dětské představení: "Vovka na opačném konci království", "Hare Happiness", "Teremok". Děti se také očekávají na premiéře: "Království květin", "Ali Baba a 40 písní perského bazaru".

Recenze

Názory na osetské divadlo jsou různé, můžeme říci, že jsou rozděleny. Někteří lidé se opravdu rádi, že divadlo zůstává věrné starým tradicím. Tito lidé mají rád klasické inscenace, takže se rádi účastní divadla. Ale taková menšina. Jiní chtějí vidět něco nového a splnit požadavky modernity. Tato část publika stěžuje na monotónní repertoár, na nedostatek nových trendů.

Shrnutí, chci říct, že divadlo severního Osetska je místem, které stojí za návštěvu. V každém případě má bohatou historii. Ano, zůstává věrná starým tradicím, ale mohou okouzlit neohrabaného diváka, ukázat mu všechen bohatství barev a emocí klasických děl.