Alexander Rodchenko: život a práce

Alexander Mihalovič Rodčenko, konstruktivista a designér, strávil celý svůj dospělý život v tvůrčích záležitostech. Vždycky nezískal pochopení od státu, a pak byla práce stagnována a v touze duše. Zejména to znamená poslední roky života.

Dětství a mládí

V rodině divadelních rekvizit a prací v roce 1891 se narodil syn Alexander. O jedenáct let později se přestěhovali do Kazaňu. V roce 1905 absolvoval Rodčenko základní škola. Rodiče si představovali, že se syn dozví a stane se zubním technikem - specialitou člověka, který chce dobře a mladík chce malovat. Od 20 let až do vypuknutí první světové války pracuje čtyři roky v umělecké škole v Kazani, kde se setká s Vary Štěpánovou, která se později stala přítelem a společníkem na celý život. Ale v roce 1914 byl odvezen do armády a poslán do Moskvy zemstvo, kde spravuje ekonomiku zdravotnického vlaku.

Moskvě

Od roku 1916 začal Alexander Rodchenko experimentovat s malbou a podílet se na výstavách V. Tatlina, ve kterých vystavuje své avantgardní malby. Můžete se vztahovat k avantgardě různými způsoby. V těchto dílech najde někdo hluboký význam ve vymyšlených nových formách, protože umělec něco přemýšlel, vytvářel obrazy. Alexander Rodchenko považoval své kreativní hledání za metodu výzkumu. Koneckonců, napsal programy, ve kterých zaznamenal své přesvědčení. A na obrázcích vytvořených z geometrických tvarů se pokusil odhalit hloubku prostoru a tvar prvků.

Organizační činnost v Moskvě

V roce 1917 umělci vytvořili odborné sdružení. Alexander Rodčenko je plně formovaný člověk, je mu 26 let, je plný energie a jako sekretářka odborové organizace se zabývá organizací života mladých umělců. Kromě toho se podílí na designu kavárny Pittoresk a slouží také v Lidovém komisariátu pro vzdělávání.

Kreativita

V roce 1923 byla publikována kniha Mayakovsky "O tomto". Pro ni Rodchenko vytvořil skvělé ilustrace. Fotografické koláže obsahovaly portréty tvůrce a jeho milence Lily Brick. Kniha byla nejednoznačně přijata současníky. Návrh zesílil upřímnost dramatu. Například Lunacharský byl nad báseň nadšen, ale byl skeptický ohledně jeho designu, Rodčenkova práce byla příliš inovativní. Tato kniha byla pokračováním jejich společné tvorby na plakátech. Ve 20. letech 20. století se jazyk plakátu dramaticky změnil - stal se extrémně chytlavým, stručným a informativním. Ze západní Evropy byl velmi odlišný od svých inovativních forem. Mayakovskij a Rodčenko v tandemu vytvořili v 23-25 ​​letech v rámci politického konstruktivismu plakátů kampaně. V tomto krátkém období bylo na Mosselprom odvoláno několik odvolání, z nichž nejvýraznější jsou "levné chléb" a "nikde kromě Hellip", stejně jako klobásky Rubinrestrade, reklama GUM. Kromě chytlavých textů se vyznačují vizuálními vlivy: jednoduchými kontrastními jasnými barvami, podivnými předběžnými záběry. Používal také šikmé, vertikální a vodorovné čáry, písmo různých velikostí. Všichni dohromady nemohli jen upozornit a nepřesvědčit.

Nový druh umění

Náhodně odhalil následující aspekt talentu tohoto mimořádného člověka - fotografické umění. Alexander Rodchenko byl nucen fotografovat svou divadelní tvorbu. Je úžasné, že tyto myšlenky se ve 20. letech 20. století jen rozplynuly. Vyvstává otázka: kdy se jim podařilo vše uskutečnit? Pracoval 24 hodin? Když objevil nový druh umění, dal se s každým zápalem. Zachytil všechny okamžiky života a vytvořil mistrovská díla. Zastřelil lidi a objekty z neobvyklých bodů, uchopil úhly z úhlu, fotografoval zespodu a zhora a vytvořil portréty. Byl to střelba pavilonu a na ulicích města a v přírodě.

V třicátých letech 20. století byl Rodchenko obviněn z buržoazie, protože střílel průkopníka, který dělal trumpetu. Ale on pokračoval v práci, ne přizpůsobovat se požadavkům úřadů. Případ skončil skutečností, že v roce 51 byl vyloučen ze Svazu umělců. Bylo to temné období jeho života a života jeho ženy Varvary Štěpánové. Všechno se však usadilo po Stalinově smrti a v 54. letech byl Rodčenko obnoven do řad umělců. O dva roky později, v roce 1956, zemřel Rodčenko. Měl 64 let.

Ale udělal tolik, že jeho archivy musí pokračovat v prozkoumávání a vystavování fotografií svých děl, protože odrážejí čas a neztratili uměleckou expresivitu.