Petrohradské akademické divadlo pojmenované podle Lensovetu: repertoár, popis a herci

V životě každého člověka jsou tzv. Znamení a možná i kultovní místa. Pro návštěvníky divadla je jedním z těchto míst samozřejmě akademické divadlo v Petrohradě pojmenované podle městské rady v Leningradu. Nejen obyvatelé města, ale jakýkoli turist nebo cestující se snaží dostat na hru v tomto chrámu Melpomene.

Nové století - nová kultura

V 19. století nebyly obecní divadla tolik. Hlavními herními skupinami byli sponzoři a hráli na jevišti "domácích" divadel. Přístup veřejnosti k takovým podání byl uzavřen.

Začátek dvacátého století byl poznamenán revolucí nejen v politickém životě země. Transformace se dotýkaly i všech oblastí umění - umělci, básníci a průvodci, choreografové a režiséři počátku století cítili svobodu a představili své experimentální výtvory k uctívání. Na pozadí moderního umění není překvapením, že v roce 1933 se v Petrohradě objevilo divadlo, které se nazývalo "novým". Později se skupina, vedená Isaacem Krollem, změnila na akademické divadlo pojmenované podle Lensovetu.

Holandská církev

První představení se konalo v budově holandského kostela, který se nachází na adrese Nevsky Prospekt. Budova kostela neměla všechny nezbytné podmínky pro umístění divadla a brzy po prvních vystoupeních požár téměř vzal s sebou celý tým. Divadlo, když začalo, téměř přestalo existovat.

Ale výkony režiséra Krolu (žáka VE Meyerhold) ohromily diváky i kritiky. Úžasná hra herců, kteří stáli u původu tohoto chrámu Melpomene, nebyla zbaven pozornosti. Zástupci divadla a umění požádali úřady, aby se obrátili na úřady, a v roce 1936 akademické divadlo svatého Petrahradu pojmenované podle Lensovetu obnovilo svou činnost v rekonstruované síni divadelních inscenací Pavlovy. Na Trinity Street se opět objevily plakáty hry "Mad Money" od A.N. Ostrovského, z nichž začínala historie této skupiny.

Během druhé světové války byla budova je velmi ovlivněna bombardování, a se vrátil z dlouhého turné umělců Dálného východu poskytly nové prostory - bývalém sídle knížete V. Golitsyn a akademické divadlo Adresa Leningrad městské rady nahradil Vladimirsky Prospekt 12.

Meyerholdovshchina

Na konci třicátých let začaly umělecké postavy bojovat proti progresivním filmařům a hercům. Touha modernizovat, číst vlastními klasickými pracemi, nikdo překvapuje, ale naopak je velmi populární. Poté, když získal obecné jméno, "Meyerhold" (derivát jména režiséra VE Meyerhold) se bojí a dokonce odpuzuje. Kreativní, hledající nové způsoby v umění lidí, realita nepřijala a přežila.

V tomto cyklu byly některé divadla Petrohradu. Divadlo pojmenované po Městská rada v Leningradu není výjimkou. Hlavní ředitel, Isaak Kroll, byl propuštěn z funkce. Na základě rozhodnutí velvyslanců kultury města přijal jeho místo BM Sushkevich.

Jednota vzdělávání

Vynikající herec, pedagog BM Sushkevich, přinesl s sebou celou řadu absolventů Divadelního ústavu. Po práci se Čechova a Vachtangovově první Moscow Art Theatre Studio, když se dozvěděl na Stanislavského a LA Sulerzhitskii, Boris byl přesvědčen, že úspěch souborem potřebného „jedna vlna“ (as by to řeklo). Pouze taková jednota vnímání a metodické základě práce bude opravdu odhalit a zprostředkovat podstatu uměleckého díla. Právě toto poselství přineslo do akademického divadla pojmenovaného podle Lensovetu. St. Petersburg rychle stal rafinovaný, estetické a zároveň poměrně moderní scénické řešení BM Sushkevich.

Velmi rozmanité, ale s pravým a vyváženým repertoárem umožnily odhalit prakticky všechny herce skupiny. V inscenacích Schillera ("Maria Stewart", "Spiknutí Fiesca v Janově") na jevišti zazářila Nadežda Bromleyová, manželka a spolupracovnice Sushkeviče. Tato žena byla také spisovatelkou a režisérem, díky její pozornosti a romantismu se výkony dostaly ještě více vznešených, jasných barev.

Hluboká psychologická studie postav diváci se zatajeným dechem „číst“ v „neklidných stáří“ (L. Rakhmanov), „Philistines“ (Gorkij), „Střední“ (Jean-Baptiste Moliere). Pouze tím, že vytvoří skutečný skupinky souboru Sushkevich šel na pódium a hrál významnou roli ve světové dramatické Matthias Clausen dramatické G. Hauptmann „před západem slunce.“ Hra je správně nazývána divadelní legendou kritiky.

"Kulturní služba vojáků"

Bylo to s touto formulací, že Petrohradské akademické divadlo pojmenované podle Lensovetu v říjnu 1940 bylo posláno na dlouhou cestu na Dálný východ. Zprávy o válce zachytily herce v Khabarovsku. Prohlídka trvala 5 let. Až do léta 1945 pracovalo divadlo na Sibiři a na Uralu, na Dálném východě a na Dálném severu. Hraniční základny, města, zlaté doly a válečné lodě viděly 1300 představení a téměř 1000 koncertů. Aktéři pravidelně cestovali do aktivních jednotek s frontovou brigádou.

Samozřejmě, v tak těžké době, umělci by mohli jednat před publikem a podporovat je. Ale navzdory všemu byl obnoven repertoár divadla Lensovet. Byly vystoupeny K. Simonov, A. Korneychuk, V. Solovyov, kteří ukázali život na frontě a zkušenosti těch, kteří zůstali za sebou.

Akimova vazba

Po smrti v roce 1946 režisérky Sushkeviče zůstali v divadle více než jednu sezónu. Několik času akademické divadlo Petrohradu pojmenované podle Lensovetu vedlo Nadežda Bromleyová, která Nóru postavila na Ibsenovu hru. Byla to významná událost v divadelním životě města. Poté byla režisérkou herečka Galina Korotkevichová. Pak následovala řada dalších režisérů, až se konečně objevil Nikolaj Pavlovič Akimov v divadle. Byl demolován a "exilován" z divadla komedie pro "formalismus", kterého I. Kroll trpěl.

Akimov přinesl čerstvý vzduch a opeřil. Kromě jmen nových herců, které se staly známé veřejné díky ostrosti umělecké vize režiséra existují nové inscenace: První sovětská hudební ‚Jaro v Moskvě‘, oživil ruský dramatický satira Saltykov-Shchedrin a A .V. Sukhovo-Kobylín. Nicholas jsem předpokládal, že klasická díla nelze opomenout, je skrze ně může a měl by být vyučovány vkusu a porozumění divadelní estetiky diváka.

A v předvečer 20. výročí založení nového divadla dostal jméno Leningradského sovětu.

Epocha Vladimirovy

V roce 1956 se Akimov vrátil do svého rodného komediálního divadla a hlavní ředitelé městské rady v Leningradu se střídali dříve, než se mohli "dostat k povinnostem". Ale v roce 1960 přijal místo hlavního režiséra Igor Petrovič Vladimirov. A začal ještě zajímavější život skupiny. Vladimirov se ukázal být vůdcem, kterého herci čekali a čekali.

Jako všichni režiséři začal jako herec. Poté, co pracoval u GA Tovstonogov, Igor Petrovich mu začal pomáhat při inscenování a zvládnutí této profese. Vymezení Vladimirovy a přemístění v roce 1962 do Státního akademického divadla pojmenovaného po Lensovet Alise Freindlikh (manželka Wladimira) po mnoho let určuje kreativní směr skupiny.

V té době režisér oblíbil současnou dráhu, dal si cizí komedie a obrátil pohled publika na klasiku. Od vzniku divadla "Threepenny Opera" získal originální žánr, který kombinoval excentricitu, žurnalistiku, romantiku a grotesku. To bylo základem neuvěřitelného úspěchu trvajícího 40 let.

Modernost

Když v roce 1999 zemřel Vladimirov, VB Pazi zaujal jeho místo. Byl to muž nejvyšší kultury, velmi pečlivě zacházel s tradicemi divadla. Ale nebál se riskovat a rozšiřovat repertoár zcela nezvyklými, ale velmi zajímavými inscenacemi Bergmana, Nabokova, Berberové. Pazi pozval nejznámější režiséry a mladé talenty, kvůli kterým výkony vždy upoutaly pozornost diváka.

Od roku 2011, po 5 náročných letech bez ředitele, umělecký ředitel "Lensovetu" se stal Júnem N. Butusovem, s nímž kdysi přivezl Pazi. Jeho představení změnilo divadlo, ale zůstal věrný duchu tvořivosti a energie.