Umělec Shishkin: obrázky se jmény

Jméno Ivan Ivanovič Shishkin je známo všem od dětství: jeho obraz je zobrazen na obalu cukroví "Medvědi v lese". Kromě této vynikající práce má malíř desítky dalších, které visí na stěnách nejlepších muzeí na světě.

Ivan Ivanovič Shishkin: obrazy se jmény, která se nachází v galerii Tretyakov

"Borový les. Mastwood v provincii Vyatka "," Listnatý les "," Smrkový les "," Oaks. Večer "," Páně osvětlené sluncem "," Dubki "," V lese hraběnky Mordvínovové. Peterhof "," Rybník ve starém parku "," Žito "," Ranní v borovém lese "," Poledne. V blízkosti Moskvy "," Chůze v lese "- je to jen malá, ale hodná sbírka prací ruského realistického umělce. To je Ivan Ivanovič Shishkin. Obrázky s názvy - v počtu dvanácti pláten - se nacházejí v galerii Tretyakov, kterou turisté z celého světa touží navštívit a moscovci jsou skutečnými znalci umění.

"Ráno v borovém lese"

V osmdesátých letech 19. století nejvíce slavné obrazy Shishkina. S jmény umělce bylo jednoduché, ale zároveň originální: nevybíral epithety a metafory, kvůli nimž by byl význam plátna dvojnásobný. "Ráno v borovém lese" je to klasické Ruská realistická krajina. Při pohledu na plátno je těžké pochopit, že to není obraz, ale obraz - šikovně tak Shishkin přenesl hru světla a stínů, stejně jako aktivity jeho hlavních postav - medvěd se třemi mláďaty. V tmavé divočině lesa je příležitostný paprsek slunečního záření, který se prolomí těžkými korunami stromů, ukazatelem denní doby, v tomto případě ráno.

Práce na malbě proběhla v roce 1889. Shishkin byl nápomocen umělcem Savitskym, který zpočátku trval na jeho autorství medvědů. Sběratel Treťjakov však svůj podpis vymazal a nařídil, aby se obraz stal plnohodnotným duchovním dcerou Ivana Shishkina. Historikové umění prokázali, že z rána je napsáno "Ranní v borovém lese". Malíř si dlouho vybral zvíře, které by se mohlo stát symbolem ruského lesa: kanec, elk nebo medvěd. Nicméně, první dvě byly Shishkin nejméně rád. Při hledání ideálních medvědů a vhodného lesa cestoval všude Provincie Vyatka, a když se setkal s hnědou rodinou, napsal z paměti. Od okamžiku početí až do úplného dokončení tkaniny prošel 4 roky, a dnes „Ráno v borovém lese“ opředeného v Treťjakovské galerie, stejně jako ostatní umělcových obrazů Shishkin (s názvy žádné problémy, podepsal všechny práce).

"Na severní divočině"

Při pohledu na tohoto slavného obrazu, bezděky připomenout verše Lermontov básně, které jsou pokračováním této krajiny Shishkin: «hellip, stojí sám na holém vrcholu borovice a hrnutí, kymácející, a sypkým sněhem oblečená jako oděv, je to„. Produkt byl připraven po padesáté výročí úmrtí Michaila Yurevich a stal hoden ilustrace ze sbírky jeho básní. Některé jiné obrazy Ivan Shishkin (s názvy), jak je uvedeno v knize beletrie, která prokáže neocenitelnou hodnotu pro malíře v rozvoji ruského umění XIX století.

Umělec Bialynitsky-Biruly velmi ocenil plátno "V severní divočině" a poznamenal, že Lermontov by rád viděl takovou hodnou ilustraci jeho básně. Jako slova básníka a štětcem malovat náladu malíře, v tomto případě - přemýšlivé a trochu smutný. Motiv osamělosti je zřejmý: na okraji útesu stojí borovice, vzdálená od zbytku lesa, jehož větve jsou těžké z nahromaděného sněhu. Ahead - modrá propast, nahoře - stejné jasné barvy, ale smutnou oblohu. Čistě bílý sníh, který zabírá jednu třetinu snímku, svítí slunce, ale nebylo souzeno rozplyne brzy, protože povětrnostní podmínky v severní poušti je velmi těžké.

"Rye"

Toto mistrovské dílo, známo, že mnoho milovníků malby od dětství, byl napsán v roce 1878. Obraz „žito“ vyjadřuje šíři ruské půdě a duši ruského lidu: dvě třetiny plátna bere modrou oblohu s nízkými bílými mraky, a zbytek prostoru věnovaného poli žita, v některých místech, která výhonek vysoké borovice. Tento strom se navždy stal symbolem ruské země. Při pohledu na obraz „žito“ nedobrovolně připomněl čáry od poezie Osip Mandelštam: „A borovice ke hvězdě dostane ...“. V případě, že básník žil v době psaní, malování, určitě tento verš by vypůjčené Shishkin. Fotografie se jmény umělce zprostředkovat jednoduchost, laskavost a hloubku jeho duše, ale koncept výrobku zřejmé, po dlouhém a pečlivém zkoumání. V názvu, „žito“, jak se zdá na první pohled není nic, majestátní a zajímavé, ale je nutné se podívat do majestátních borovic, které stojí jako hrdinové, zdá se, že tyto stromy jsou jakousi obránců žitných polí a celé ruské půdě.

"Italský chlapec"

Ivan Šiškin byl nejvíce osvíceným umělcem ruského realismu, a proto považoval za svou povinnost zobrazovat nejen plátno na krajině, ale také portréty, které v kolekci malíře nejsou příliš mnoho. Nicméně, talent autora tohoto nestane menší - se podívat na produkt „italský chlapec.“ Rok psaní portrét není známo, ale pravděpodobně Ivan vytvořil ji v pozdním období svého života. Vysledovat podobnost s autoportrét, na kterém v roce 1856 pracoval sám Shishkin. Obrázky (se jmény), z nichž většina představují krajiny, se nacházejí v galerii Tretyakov a dalších autoritativních státních institucích, ale osudu "italského chlapce" zůstává neznámý.

"Kácení lesa"

Padlé stromy - častý výskyt, který je vyobrazen Ivan Ivanovič Shishkin. Obrázky s názvy "Pine Forest", "Logs. Konstantinovka Village nedaleko Rudého vesnice „a“ Wood-Felling „demonstrovat to dobře. Autorská poslední práce je nejznámější. Shishkin pracoval na „kácení“ v roce 1867 během cesty do Valaam. Krása borovic, majestátní a bezbranných, často zobrazen v obrazech Ivan Ivanovič, a když ukazuje lidské invazi účinky panenské půdy, zejména tragické. Co se stane s ostatními stromy, které jsou v pozadí, to je známo, že Shishkin, ale useknuté u kořene pařezy vyvolávají touhu a prokázat nadřazenost člověka nad přírodou.