Jak napsat skript: tipy a příklady

Jak psát skript? Tuto otázku kladou mnozí noví autoři, kteří se pokoušejí prolomit v kině. Je třeba poznamenat, že ačkoli práce spisovatele je velmi podobné literární tvorbě, existuje řada významných rozdílů. Takže pokud jste úspěšný spisovatel, pak vám to nezaručuje úspěch v této práci.

Kde začít?

Vzhledem k tomu, že psaní skriptu není snadný úkol, je třeba nejdříve rozhodnout, jaký druh znalostí je zapotřebí pro začátečníka.

Mnohem podvodně se může zdát, že vytvoření podrobného plánu pro natáčení filmu nebude dělat žádné potíže. Koneckonců, všichni viděli film a mnozí ho denně vidí. Zábavní fanoušci filmu mohou předem předpovědět některé scénické pohyby a pozemky podle profesních klasifikací nejsou tak hodně. Pouze 36.

Chcete-li začít pracovat, abyste pochopili, jak psát scénář, je důležité určit, co se radikálně liší od jiných literárních forem a žánrů.

Je nutné jasně pochopit, že scénář není konečný kreativní produkt, ale přechodný. Zpravidla nikdo nečte je odděleně, s výjimkou šílené fanoušky filmu a odborníky, studenty, kteří potřebují pochopit základy a podstatu tvůrčího procesu.

Scénář se nezjistí, že ho prostě hodí na papír v jakékoliv formě. Jedná se o polotovar, jeden ze složek, který nakonec vede k vytvoření filmu. Chcete-li vytvořit finální produkt, potřebujete tvrdou a rozsáhlou práci režiséra, herců, make-up umělců, zákazníků, redaktorů. Stovky lidí se podílejí na natáčení moderních filmů s velkým rozpočtem. Pouze pokud všechny z nich vykonají svou práci kvalitativně, bude dosaženo pozitivního výsledku. Musíte být připraveni na to, že i z prvotřídní skript můžete získat zajímavé a hodné filmu, pokud v určitém okamžiku jeden z členů týmu nepodaří.

Vlastnosti scénáře

Takže, jaké jsou vlastnosti? Jak psát scénář filmu, aby ho producenti dostali do práce? Mnoho lidí porovnává scénář s protokolem o zločinu. Zločin v tomto případě je film, který tvůrce přichází s jeho hlavou. Proto profesionálové tvrdí, že skripty nejsou napsány, ale zapsány. To znamená, že nejprve celý příběh by měl být vytvořen v hlavě autora, bylo by dobré, aby to někomu říct několikrát, stejně jako v průběhu výslovnosti, budete rozumět, výhody a nevýhody jeho historii. Teprve tehdy, když se znaky postav zcela utvoří v hlavě, rozumíte všem jejich činnostem, sedíte si a zapisujete je.

Pro začátečníka scénárista je velmi důležité si uvědomit, že divácká představivost může jasně vidět a slyšet a pochopit, co se myslí. Koneckonců, veškerá kinematografie byla doposud zaměřena pouze na dva smysly vnímání. Než se vůně, pocity a dotyky přenášejí přes obrazovku, technologie dosud nedosáhla.

Proto, i když úspěšně psal příběhy a básně, a někdy uvažovali o románu, při psaní skript budete muset zbavit rychlosti, „ve svém srdci běsnící bouři“ a podobně. Místo toho, aby jejich používání, je třeba co nejpodrobnější způsob, jak popsat, jak by se měli chovat v této epizodě, herce při natáčení této hře a čerpat.

Popsat vnitřní pocity nemusejí mít divák musí odhadnout sami, se zaměřením na stopy zanechal v replikách postav, jejich chování a jednání.

Znak

Když se rozhodnete pro sebe, že chcete napsat skript, musíte nejprve zapomenout na důležité pravidlo. Charaktery by měly být živými lidmi, stejně jako my s vámi. Nikdy nezapomínejte, že "žili" ještě předtím, než zasáhli objektiv videokamery.

Divák by neměl mít žádné rozumné dotazy, proč tento hrdina začal právě teď dělat něco, co neudělal dříve, než film začal. Pokud se vyskytne otázka, proč právě začal něco zajímavého se rozhodl změnit svou ženu nebo vykonat nějaký výkon, váš skript je špatně zpracován.

Když začnete pracovat na projektu, přemýšlejte o tom, jak napsat skript pro film, musíte mít na paměti, že vaše postavy jsou stejné živé lidi jako vy a vaši diváci. Proto se chovají stejně jako většina lidí, snaží se sledovat cestu nejmenšího odporu, snaží se prožít život na silnicích, které jsou pro ně nejpohodlnější a byly předem položeny. Proto, pokud se něco v jejich životech změní dramaticky, pak musí existovat vážné a objektivní důvody, jak vnitřní, tak i vnější. Měl by být dobře pochopen a jasný pro vašeho diváka, který by neměl mít další otázky.

Nezávislost hrdinů

Další pravidlo, které vám říká, jak správně napsat skript, je, že všechny postavy, bez ohledu na to, jakoby to mohlo být neočekávané, musí jednat samy. Ale věř mi, to zní divně jen tím, že jsem slyšel. Ve skutečnosti dokonce i ctižádostivý scenárista k jeho překvapení brzy zjistí, že jeho postavy rozhodují o tom, jak jednat, jak jednat a jaké kroky mají podniknout.

To je realita tvůrčího charakteru master: lépe chápal a vypracovali si svůj charakter, tím více budete mít šanci, že má v průběhu příběhu navrhne autora, že to by mělo být provedeno.

To se stává, i když začnete psát skript pro krátký film. Být jisti, že i v těch několika málo minut, které budou přiděleny na celou pásku, hrdina může vzhůru nohama obrátit původní myšlenku, „přišla k životu“ v průběhu událostí a rozhodnout se pro jeho autora, co to mělo skončit.

Jediné potíže, které mohou v tomto případě vzniknout: může být nutné přepsat počáteční stránky. Totéž se děje s prací na scénáři celého snímku. Jedná se o složitou a namáhavou práci, kterou je třeba věnovat s plnou oddaností.

V tomto ohledu mnozí mohou mít otázku nejen o tom, jak napsat skript správně, ale také kolikrát je nyní přepisován. Samozřejmě, nemůžete to odpovědět.

Ale můžete si být naprosto jisti, že to, co píšete na samém začátku, se nikdy neshodí s vaší poslední možností. V nejlepším případě to bude vzdáleně připomínat. V mnoha ohledech je to kvůli změnám, které nevytváří autor či jeho redaktor, ale postavy. Zdá se, že začínají diktovat, jak jednat v dané situaci. I když je to z hlediska zdravého rozumu trochu děsivé, jedná se o zcela normální situaci z hlediska dovedností v oblasti scénářů. Samostatné scénáře kopíruje jejich tvůrci deset, dvacet a dokonce třicetkrát.

Repliky znaků

Jedna z chyb autorů nováčků, kteří mají stále špatnou představu o tom, jak začít psát scénář, je pokus o nasycení většiny scén pomocí monologů a dialogů.

Současně při výuce dovedností v oblasti scénářů existuje zvláštní úkol, který spočívá v potřebě vytvořit "malou" etudu. Zde se autor musí zbavit velkého pokušení - informovat diváka o všechno, co je potřebné k pochopení spiknutí prostřednictvím rozhovorů, a nikoliv prostřednictvím akcí a činností postav.

Někteří se domnívají, že je to kvůli vlivu, který měl najednou na moderní televizní generaci, když se všichni usilují o cestu nejmenšího odporu. Pro dobrého autora je důležité se naučit, jak si tuto touhu popřít a vždycky si pamatujete, že divák by měl vypadat, že hlídá za hrdinami v klíčové dírce. Takže každá replika charakteru říká, že pro něj není důležitá, je pro diváka nutná.

Ale i tady jsou úskalí. Chování znaků by mělo zůstat přirozené. Pokud se dvě postavy najednou začne diskutovat o informaci, že oba dobře známý a neobsahuje žádný konflikt, bude každý divák položit rozumný dotaz, proč to dělají, určitě jsou to blázni, po tom všem, každý z nich, a zná tak dobře. Pak pochopí, že tohle všechno je prý mu to, kouzlo filmů bude pryč, vliv špionáže pro skutečný život postav se rozpustí, je divák nutně musí být zklamán. Koneckonců, když jsme se strkat nos, vždycky jsem se rozčilovat, pokud toto upozornění.

Pravda života

Osoba, která skript píše, založená na skutečných událostech nebo biografiích, by neměla doslova reprodukovat celou sekvenci událostí.

Život se velmi liší od kinematografie, protože tam je mnoho přestávek, v němž nic, absolutně nic nedělá. Například čas strávený v dopravní zácpě, dlouhý let nebo výlet ve veřejné dopravě. Pokud to prokazujete, pak čas nestačí ani v obvyklém filmu, ani v seriové sérii. Takový realismus nebude oceněn žádným divákem.

Masters tvrdí, že kino je hudební harmonie, v níž musí být pauzy a akce kombinovány v přísně definovaném pořadí. A takovým způsobem, že v relativně krátké době divák spolu s postavou žil nějakou důležitou a významnou etapu života hrdiny.

Je důležité vzít nejživější okamžiky, které by mohly charakterizovat postavy, a všichni diváci byli velmi jasné motivy a jejich činy. Jedna z nejzajímavějších možností mezi dobrým a špatným. Tím je zajištěno, že divák zůstane v napjatém stavu. Nezapomeňte také, že vše, co způsobuje stresu hrdinu, přinese divákům opravdu potěšení z prohlížení. Jsou to nerealizované touhy, obtížné rozhodnutí, konflikty, utrpení, boje a podobně.

Pitching

Když pochopíte, jak napsat skript, je čas se účastnit pitchingu. Tato soutěž projektů, podle výsledků kterého režiséři a producenti určují, pro natáčení, které pásky, aby se.

Rozhodnutí může být založeno na odhadu provedeném výrobcem u asistentů nebo samotný scénář je považován pouze za základ. V tomto případě soutěží pouze příběhy. V této fázi nás více zajímá druhá možnost.

Za účelem vytvoření žádosti o scénáři nadhazování, je třeba vybrat ty nejdůležitější a nejzajímavější scény, které budou vodítkem pro diváky od začátku až do konce dějin. Pokud se chcete dozvědět, jak psát skripty, pak v tomto článku najdete praktické rady. Například v textu je nutné zobrazit nejzajímavější a nejsložitější konflikty, které existují pouze ve vaší historii. Je třeba říci, co končí. Nejedná se o případ, kdy může být divák odešel v lehké ztráty, je důležité, aby jak režisér a producenti jasně pochopit a uvědomit si, že jste chtěl říct.

Popular chybou, že mnoho začínajících spisovatelů, je, že nemají stanovit podrobně obsah příběhů, ale omezena na obecnosti. Kvalifikační komise a členové poroty, zpravidla tlačí, což vede k závěru, že autor nebyl promyšlený dobrodružství nebo finále, což znamená, že projekt sám o sobě je velmi hrubý. Častěji jsou takové aplikace velmi těžké získat.

Dialogy ve skriptech

Součástí každého filmového projektu je dialog. V tomto případě, pokud jste se vážně rozhodli se naučit psát skripty, měli byste si pamatovat, že ačkoli dialog je důležitý, není to hlavní věc, na rozdíl od akce.

A akce musí být nečekané a originální. Můžete například uvažovat o tom, jak popisovat v jedné větě utrpení a utrpení hrdiny jeho milovaným. Ale přijít s něčím opravdu novým a neobvyklým je velmi obtížné. Dokonce i pro jednoduchou situaci je velmi obtížné přijít s dobrou čerstvou činností.

V tomto případě je v díle skriptovacího spisovatele, který musí být smířen. I když ta nejdůležitější věc spočívá v akci, ale editoři a ředitelé, že jsou lidé, které určují, zda je váš scénář byl uveden do provozu, je dialogy věnují největší pozornost. Je smutné, že jsou popisy bloků uklouznout názor nebo procházet všechny a všichni se snaží dostat do rukou to prostřednictvím dialogu.

Nejlepší rada - je to rozdělit na samostatném odstavci každou akci svého charakteru, takže je snazší pochopit při čtení, stejně jako rozbít působení krátkých, ale stručné a originální poznámkami.

Zapisovat si dialogy do skriptu je stejně důležité jako uvažovat o činnostech. Proto musíme vždy pamatovat na to, že každá tága by měla přinejmenším jeden milimetr přinést postavu blíže ke konečnému cíli.

Mnoho autorů tvrdí, že psaní dialogů je nejpříjemnější částí jejich práce. MMnozí začnou psát skripty pro filmy jako stálou práci, ale proto, že v rozhovorech dokážete zdokonalit své dovednosti.

Nezačínejte vymyslet dialogu než si myslíte, že přes všechny děje a pohybuje se pouze v případě, že máte jasnou představu o tom, co je to postava dělá každý krok, můžete začít psát, že v tuto chvíli by se říci. Teprve pak bude dialog skutečně efektivní.

Jedním z hlavních pravidel je, aby dialog byl co nejkratší. Monologům je třeba se vyvarovat, s výjimkou vzácných případů. Je důležité, aby tyto postavy vzájemně komunikovaly a nemluvily s publikem. Musí se cítit úplně mimo pozorovatele. V tomto případě bude vhodné ukázat, jak napsat skript.

Dva detektivové sedí v autě.

DETEKTIV 1: Porazil jsi podezřelého, to je nepřijatelné. Vím, že od té doby, co zemřela vaše žena a dcera,

DETEKTIV 2: Chudá Maria a malá Annie! Lupiči je stříleli z pumpy a podařilo se jim uniknout deset minut, než jsem se vrátil domů.

To není dobrý dialog. Toto je příklad toho, jak napsat skript není nutné. Pak znaky vyslovují informace, které každý z nich už ví. Scéna může být přepracována tak, aby mezi detektivy došlo ke konfliktu a jeden z nich bude vyslovovat informace, o nichž druhá nebude vědět.

DETEKTIV 1: Co to děláš, John? Další stížnost a vy se zbavíte policii. A pokud si myslíte, že smrt vaší ženy a dítě bude dostatečným důvodem k porážce podezřelého ...

DETEKTIV 2: Má pušku.

DETEKTIV 1: A co? Neměl ani čas ho použít.

DETEKTÍNA 2: Protože tentokrát jsem se podařilo včas! (plakat). Barney, byl jsem později jen deset minut ...

DETEKTÍNA 1: Proč jste to neřekl chlapům z oddělení interního vyšetřování?

Zde je ukázka, jak psát skripty, které budou pro každého zajímavé a fascinující.

Dalším problémem, s nímž se často setkávají noví spisovatelé skriptů v dialogu, je časté opakování. Hrdinové neustále vyslovují to, co už divák ví. To se musí vyhnout.

Několik dalších praktických tipů, které se z tohoto článku dozvíte, nejen obecně, jak se naučit psát skripty, ale také jak pracovat s dialogy. Snažte se v řeči vyhýbat hrdinům profesionality, žargonu a argo. Oni samozřejmě dát obrázek zvláštní nádech, ale v případě, že většina neví, co znamenají, necháte diváky nespokojené nevěřícně.

Nejúspěšnější zařízení - dialog na telefonu. Měli by být co nejméně, protože nějakým způsobem je velmi obtížné vytvořit takovou scénu originálním způsobem, nejčastěji se ukazuje být nudné a nezajímavé.

Pokud je scénář velmi rozsáhlý dialog, který nelze zkrátit, přidejte originální a neobvyklé místo, ve kterém by ho mohli charakterizovat.

Například skvělým příkladem toho, jak napsat scénář k filmu může být viděn ve firmách vyrábějících série „The West Wing“ a „Studio 60“. Dlouhé dialogy jsou často odstraněny bez lepení a postavy vyprávějí své pokyny na běhu a pohybují se z jedné místnosti do druhé. Jedná se o jednu nuanci, díky níž projekty těchto studií získají četné ceny a spisovatel Aaron Sorkin je považován za jednoho z nejlepších představitelů této profese.

Scénář seriálu

Samostatně stojí za to diskutovat o tom, jak napsat skript pro sérii. Okamžitě stojí za zmínku, že mnoho vědomě patří k tomuto žánru s pohrdáním a tvrdí, že pozemky jsou obvykle velmi banální dialogy jsou primitivní a kostýmy a soupravy jsou vybírány na základě toho, kde se něco levnější, lepší a dokonce zdarma.

Bohužel se to často stává, i když výjimky, které se někdy stanou, jsou více populární než filmy v plné délce a autorské filmy. Stojí za to připomenout alespoň sérii "Hra trůnu". Tento jemně navržen filmová adaptace slavné fantasy děl, která odvedla skvělou práci spisovatelů, režisérů, herců, kostýmy, speciální efekty umělci, a dokonce všechny členy posádky. To je jeden z nejlepších příkladů, jak napsat skript pro film.

Algoritmus pro psaní

Autoři často trpí problémem psaní skriptu. Bezprostředně stojí za zmínku, že v této záležitosti neexistuje všelék. Někdo musí každý den přijít do kanceláře, někdo jít ven z města a někdo plodí jen na vlastní pohovce doma. Takže nezáleží na tom, kde píšete scénář, je důležité, jak jste získali výsledek. Hlavní věc je sledovat algoritmus, pak určitě uspějete.

Pro snadnější vnímání je rozdělujeme do fází:

1. Generování nápadu. V této fázi je zapotřebí zaznamenat všechno, co vás napadne. Napište vše, co chcete bez ohledu na kvalitu. Zatímco je třeba pronásledovat pouze množství.
2. Nainstalujte filtr. Nyní je nutné kriticky zkontrolovat všechny vaše nápady, aniž byste škoda vyhodili nejslabší.
3. Výběr. V této fázi se bližší pohled na ty nápady, které zůstaly po filtraci. Odpovězte na otázky, které z nich jsou nejoriginálnější a jaké lze zlepšit. Takže bude možné definovat jeden nápad, který bude tvořit základ budoucího scénáře.
4. Vývoj konceptu. Nyní formulujeme svůj záměr podrobně a popisujeme celý příběh co nejkratší, nejlépe s jednou větou. Zde jsou příklady dobrých a krátkotvorných myšlenek:

   Loutkář náhodou objeví tajný tunel do mozku Johna Malkovicha. ("Být John Malkovich"). Cynický inzerent najednou objeví schopnost číst myšlenky žen. ("Co ženy chtějí"). Tři mladí kameramani chodí do lesa, aby natočili dokument o legendární čarodějnici. Nikdo jiný je neviděl. Zůstal jen ten film. ("Čarodějnice Blaira").

5. Zde se musíte pokusit udělat příběh tak dramaticky a neuvěřitelně, jak je to jen možné.
6. Zamyslete se nad pracovním názvem.
7. Porovnejte svůj nápad s několika oblíbenými filmy natočenými ve stejném žánru a ve stylu, ve kterém plánujete pracovat. Můžete je bezpečně používat jako měřítko a neustále porovnávat práci s úspěšným vzorkem.
8. Struktura. Hodně závisí na struktuře skriptu. Jakmile je postavíte, zeptejte se sami sebe, jaká je druhá nebo třetí vrstva tohoto příběhu. Koneckonců, děj by neměl být jednoznačný a přímočarý, bude to jen nudné. Je třeba rozhodnout, především o sobě, o tom, co skutečně je váš příběh.
9. Vypracování hrdinů. Popište hlavní aktéry - jejich vzhled, charakteristiky, nedostatky, přírodu, akce, které budou odrážet téma vaší historie.
10. Synopse. Přehled historie, nejvýše několik listů.
11. Trit. Jedná se o podrobný popis, který dělat smysl, pokud vaše práce alespoň zpočátku uvítali spisovatelé nebo výrobci vyjádřili předchozí přání zabývat se těmito otázkami. Zde můžete zahrnout nejdůležitější dialogy. Stejně jako hlavní scénář je tritiment vytvořen výhradně v přítomném čase.
12. Karty. Nyní by měla být vaše historie převedena na speciální karty. Na každé přísně jednu scénu.
13. Scénář. Nyní můžete pokračovat přímo k psaní samotného skriptu. V této fázi můžete psát co nejvíce, upravovat nic a neříznout. Zapište si příběh, který se rozvinul v hlavě.
14. První možnost. Když dokončíte návrh, neukažte to nikomu, ale nechte ho pár týdnů stranou, a pak se na něj podívejte s čerstvým pohledem.
15. Úpravy by měly být důkladné a důkladné, doporučuje se odečíst skript alespoň pětkrát až šestkrát.

Pokud striktně a důsledně splníte všechny tyto požadavky, pak s určitým množstvím talentů můžete vytvořit opravdu talentovanou práci. Stačí, abyste se nuceni pečlivě prostudovat článek "Učení se psát scénář" (takže můžete pojmenovat tento materiál) a všechno se ukáže.